唐朝文学

唐朝自从李渊开国以来，使得它进入了一个高度繁荣昌盛的时期，唐朝是当时世界上最强大的国家之一。唐朝前期和中期吏治清明，贤能人士在位，国家在正常的轨道上飞速发展。唐朝政府对外开放，出现了丝绸之路。

唐朝经过“休养生息”之后，经济活跃，交通便利，前后出现了“贞观之治”和“开元盛世”的局面，奠定了经济基础。

唐朝思想禁锢非常少，文字狱少见，为文学的繁荣发展创造了思想环境。

唐朝政府儒释道兼用，各家思想兼容并蓄。

各级学校的建立，诗歌取士的科举制度，以及各帝王对文学的爱好和提倡，都使得唐朝文学空前繁荣。

唐朝时期的中国人思想开放，没有固步自封，善于吸收各民族各国的优秀文化，西域的乐舞艺术、古印度的佛教、梵剧、古日本、古朝鲜的文学和唐朝的互相渗透、融合，才出现了豪放、富丽的唐朝文学。

唐朝诗歌空前绝后，达到了中国古典诗歌的巅峰。[2]唐诗题材宽广、流派纷繁、风格多样、作者普及、流传广泛，前人不及、后人也难以望其项背。[2]不论是政治生活、咏史抒怀、深宫闺怨、边塞烽火、田园山水、爱情恋曲、羁旅游子、琴棋书画等，都能被诗歌所描述和歌咏，都涌现了上乘佳作。[2]边塞诗、田园诗、宫廷诗，浪漫主义、现实主义，豪放派、婉约派，百花齐放百家争鸣，举凡帝王将相、才子佳人、黎民百姓、村叟樵夫，都能作诗写诗。[2]唐诗群星璀璨、熠熠生辉，诞生了李白、杜甫、白居易三位世界级影响力的伟大诗人。[2]唐诗思想和内容深刻，艺术水平高超绝伦，已经成为中华文化的瑰宝和遗产。[2]

唐朝诗歌的繁荣是在《诗经》、《楚辞》等文化脉络上一脉相承而来的，古典诗歌经过了汉乐府、民歌、建安七子、晋朝诗歌、南北朝乐府诗等传承和发扬，为古典诗歌的成熟创造了环境和养分。[2]唐朝之前，五言诗和七言诗基本上成熟。[2]南朝的“声律说”兴起，人们被“四声”的区分，“平仄”的运用、“对仗”的追求，使得唐朝出现了韵律美和写作技法。[2]

唐诗一般分为：初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期。[2]

初唐诗人沿袭南朝的“浮艳”诗风，作品缺乏真情实感和充实内容。[1]陈子昂出现在文坛后，极力主张诗歌风格改革，其诗歌，内容充实、感情丰富、语言刚健质朴，为唐诗的发展开辟了新的道路，陈子昂也被誉为唐诗革新的先驱者。[1]

盛唐时期，是古典诗歌的繁荣时期，诗歌成就最大，诗人辈出。[1]山水田园诗派有孟浩然、王维；边塞诗有高适、岑参；浪漫主义诗人李白和现实主义诗人杜甫分别代表了两派的最高峰，人称“李杜”。[1]孟浩然的“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”、高适的“大漠穷秋塞草衰，孤城落日斗兵稀”、岑参的“轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走”是脍炙人口的名句。[1]李白的诗歌，想象丰富，艺术手法夸张，韵调清新激越，风格豪迈雄奇，语言明快生动，达到了浪漫主义的最高峰；杜甫的诗歌，深刻反映了唐朝从盛唐由盛转衰的历史过程，其风格沉郁雄浑，艺术成就高超，代表了现实主义诗歌的最高峰，李白的《蜀道难》、《望庐山瀑布》，杜甫的《三吏》、《三别》，都是千古绝唱。[1]

中唐，白居易主张诗歌改革，提出“诗歌合为事而作”，诗歌要反映现实生活，他的诗歌语言通俗，传播广泛，在古朝鲜、古日本，广为流传。[1]

晚唐，唐帝国已经日薄西山，诗人都充满了忧国忧民的情调，杜牧、李商隐，人称“小李杜”，他们的咏史诗歌，借古讽今，感人泪下，如“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”。[1]

唐朝的文章以“散文”成就为最高，代表性人物是韩愈、柳宗元，代表性散文是《师说》、《杂说》、《黔之驴》、《捕蛇者说》。[3]

韩愈、柳宗元反对魏晋时期以来的只讲形式、内容空洞的“骈文”，主张学习和发扬先秦两汉的散文，创作形式活泼、内容充实的散文。[3]韩愈的文章语言凝练、气势磅礴，柳宗元的文章文笔生动、寓意深刻，他们二人对古典散文作出了承前启后的贡献。[3]