楊双子

大約5歲時，楊双子的父母離異，父親離家出走、母親再婚，雙胞胎唯一的依靠剩下阿嬤。在阿嬤過世後，除了接受學校老師及教官的各種善意幫助外，姊妹倆也開始出外打工賺錢，姊姊在雞排店、麵包店當學徒，妹妹在教具公司當工讀生。兩人自立自強，白天工作，晚上讀夜校。[1][2]

2008年左右，楊若慈與楊若暉開始著迷於百合文化，妹妹做百合文化的研究、姊姊做百合的創作，因為動畫《魔法少女奈葉》，楊若慈寫出第一篇同人小說。2014年，新台灣和平基金會宣布舉辦歷史小說獎。因為希望透過獎金緩解醫療費以及經濟壓力，姊妹倆決定聯手書寫台灣歷史百合小說，由楊若暉負責搜尋查找歷史文獻，並建立資料庫，楊若慈負責發想構思故事情節。[3]身為小說創作者的同時，楊若慈也具有學者的身分，其研究領域為大眾文學、ACG次文化，有單篇論文散見於期刊、專書，碩士論文獲中華民國教育部「102年度教育部獎助性別平等教育碩博士論文及期刊論文」獎助。[4]

2016年楊若暉離世一年後，楊若慈以楊双子為筆名，出版了第一本百合小說《撈月之人》。之後陸續於2017年、2018年分別出版了長篇小說《花開時節》以及短篇小說集《花開少女華麗島》，兩本皆為以台灣日治時期為背景的百合小說。其中《花開少女華麗島》收錄了《花開時節》眾多角色番外篇與其他少女小說創作。

15歲開始，姊妹倆互相扶持過生活，姊姊當麵包學徒，妹妹打工。

25歲那年，妹妹罹癌，自此兩人約定，不要讓生命留下遺憾，於是姊姊若慈開始寫作，妹妹若暉則研究歷史，「」則成為她們共同筆名，取自日文「雙胞胎」之意。

2015年妹妹因癌症過世，臨終前交代姊姊要繼續寫小說，百合小說成為了姊妹倆超越生死的羈絆。

《花開時節》是楊双子的代表作，靈感源自於楊千鶴的〈花開時節〉。

《花開時節》的主角為二十二歲的現代大學畢業生，在一次意外落水後，穿越到台灣日本時代，成為台中楊姓家族中備受寵愛的六歲屘千金楊雪泥（雪子），歷經大正、昭和時期來到二戰初始，長成十七、八歲的少女。從小和雪子一起長大的灣生早季子，則是雪子唯一的寄託。但兩人的台日身分背景，及雪子背負的家族命運，卻讓她們的情誼起了未知的波折變化。由於雪子是穿越歷史而來，因此能夠「預測」台灣可能的變化，即便如此，卻發現隻身一人──尤其是女人──在時代中的無以為濟。[5]

1930年代左右的台灣，正經歷著劇烈的時代變動，一群女人也正經歷她們生命中的花開時節。書中以女性的觀點記述日治時期，讓讀者看見日治時期的另一個面貌。這些女性在意的，不見得是民族精神或國家認同。楊双子在自己的文章之中，曾經提到：「這種細瑣的、微不足道的小事，著眼政治、國族、男性的大歷史並不會記載下來。即使如此也沒有關係，那些歷史不記載的，就讓文學代勞吧！」[6]

本作為《花開時節》的番外篇合集，定位為台灣歷史百合小說，並對日本時代台灣文學致敬。在短篇小說集裡，以百合為主題創作，描繪異性戀女性之間的同性情誼及慾望流動。故事背景設於1910年代中期至1940中期，描繪曾經的日本帝國於台灣的流金樣貌。[7]

楊双子於代序裡提及，台灣文學系譜在日本時期曾存在少女小說文類，但戰後被截斷血脈，直到近十幾年百合文化興起，復又嫁接日本少女小說傳統。楊双子企圖延續此一傳統，召喚出過去在台灣文學史邊緣徘徊的日治時代少女幽靈。[8]

單行本

許多《花開時節》的書評皆提及楊双子對於女性間的同性情誼的描寫。臺灣專職作家駱以軍認為《花開時節》這本小說的書寫筆法讓他佩服。相似於晚期印象派的畫作，有種偏執的昭和風，一種台灣的「南方憂鬱」。並透過史料的蒐集，轉換成一個謎樣的小說時空。[9]

作家廖梅璇認為作者對於各階層女性心理的刻畫，使本書超脫一般穿越小說的公式，深入探索本土女性自覺。且開創以女性為主體的歷史小說新局面。[10]

靜宜大學台文系博士後研究員陳沛淇認為，《花開時節》在歷史小說中結合百合元素，且與多數日治時代作品訴諸的議題有所區隔，在「穿越」、「百合」的通俗標籤下，揭示了一項嚴肅的主題並重塑以女性主體為中心的敘事脈絡，是嚴肅的內容與大眾文化性格融合後的最佳作品。[11]

作家廖梅璇認為楊双子的《花開時節》與楊千鶴2001年所出版的《花開時節》敘事方式形成正反邏輯的辯證。作者對女校同窗之愛與階級國族等異質元素的穿插，有如形影交映連翩閃現的動態浮世繪。[12]

作家翟翱將收錄於《華麗島軼聞：鍵》中的〈庭院深深〉比擬為臺灣版「下女的誘惑」，認為在整部作品集中，這篇小說最為能夠成功地藉由「類型」，來處理台灣文學史的議題。[13]