沒在怕 (阿姆歌曲)

2009年，阿姆正籌備第六張錄音室專輯《又來了》（Relapse）的二部曲《又來了2》（Relapse 2），但後來該項目取消並釋出了截然不同的新專輯，名為《好的很》（Recovery）[4]。他說：「在我不斷錄音並與新的製作人合作後，《又來了》二部曲這個點子就變得越來越無趣，我更想製作一張全新的專輯。」[4]〈沒在怕〉主要由加拿大嘻哈音樂家Boi-1da製作[5]。據錄製〈沒在怕〉的麥克·斯特蘭奇（Mike Strange）說，在聽了阿姆客串在饒舌歌手德雷克的歌〈Forever〉之後，他想找其幕後製作人Boi-1da合作[5]。Boi-1da向斯特蘭奇寄送了許多曲目檔案，其中有些歌是阿姆寫的。曲目使用數位音訊工作站Pro Tools開啟和編輯，因為阿姆的人聲還在錄製中[5]。錄音聚會在美國密歇根州芬代爾的雕像工作室（Effigy Studios）舉行，但Boi-1da在聚會中缺席[5][6]。

發送給斯特蘭奇的原始曲目主要包含鼓和鍵盤的音軌，在軌道上半部，有樂蘭鼓機TR-808底鼓、常規現場底鼓、腳踏鈸、疊音鈸和小軍鼓編制的節拍[5]；下半部，有圓號、交響打擊樂、襯底，以及美樂特朗磁帶鋼琴彈奏的和弦進程[5]。斯特蘭奇告訴雜誌《聲音上的聲音》：「我喜歡把人聲音軌放在伴奏的頂部，這在嘻哈音樂中是不可或缺的元素。」[5]阿姆的主聲樂音軌下方放置了兩段音軌，其中一段是他的開場詞。除了前奏，每一段副歌都是加錄上去的，而不是複製重複的樣本。橋段的人聲被疊錄了六次[5]。整首歌曲的人聲皆沒有使用調音軟體修正音高。底特律音樂家路易斯·雷斯托因使用鍵盤製作出橋段中鋼琴和吉他的的音效，並配器副歌及橋段，使他也獲得歌曲創作人的榮譽[5]。

斯特蘭奇以更傳統的方式編排了Pro Tools的伴奏，從左至右依次是鼓、低音樂器、吉他、鍵盤、聲樂和加錄。為了滿足阿姆對品質的要求，斯特蘭奇私下對曲目做出了許多調整。他使用SSL等化器（EQ）均衡和壓縮Boi-1da的音軌；為使歌曲的音高波動保持一致，他修剪雷斯托的底鼓聲，並使用自动调谐糾正。斯特蘭奇還布置了許多混響工具，如Bricasti、Eventide 2016、词库 480、Lexicon PMC70和山葉SPX90[5]。應阿姆的要求，喬丹·伊凡斯（Jordan Evans）和馬修·柏奈特額外編排、錄製弦樂的加錄。合唱的人聲由羅伯特·雷耶斯（Robert Reyes）錄製[5]。

〈沒在怕〉是一首由阿姆、喬丹·伊凡斯、馬修·柏奈特和瑞克·克羅（Rick Crowe）編寫和製作的嘻哈歌曲；鍵盤手雷斯托也對其做出額外貢獻。Boi-1da提供鼓；伊凡斯和柏奈特負責弦樂[6]。歌曲以C小調創作，每分鐘達86拍[7]。副歌遵循著Cm–A♭_(maj7)–E♭–B♭的和弦進程[7]。歌詞呈現阿姆度過藥物成癮、仇世和暴力傾向的低潮，並步入正軌的寫照[8][9]。

這首歌以一段簡短的介紹詞開場，阿姆說著：「Yeh, it's been a ride. I guess I had to go to that place to get to this one.[註 1]」[10]同時，副歌在背景播放。進入第一節主歌時，他威脅著那些曾看不起他的人：「You can try to read my lyrics off of this paper before I lay 'em/ But you won't take the sting out these words before I say 'em.[註 2]」[9]。在第二節主歌中，阿姆承認他的過失，並評論了他的《又來了》專輯：「That last Relapse CD was ehh/ Perhaps I ran them accents into the ground/ Relax, I ain't going to do that now.[註 3]」[9]接著他說：「All I'm trying to say is get back, click clack, pow[註 4]」時，聽到一聲槍響[5]。第二節主歌結尾，阿姆唱著他的個人經歷：「But I think I'm still trying to figure this crap out/ Thought I had it mapped out, but I guess I didn't/ It's time to exercise these demons/ These motherfuckers are doing jumping jacks now.[註 5]」。副歌結束後，橋段專注在積極的轉變上，正如他說：「I just can't keep living this way, so starting today I'm breaking out of this cage.[註 6]」在最後一節副歌前，他說他力爭上游但卻被周圍的瑣事分心[10]。這首歌的合唱團由基普·布萊克希爾（Kip Blackshire）、克里斯塔爾·加里克二世（Christal Garrick II）、泰瑞·德克斯特、富王（Rich King）、克里斯汀·阿什利·科爾（Kristen Ashley Cole）和斯利·喬丹（Sly Jordan）組成[6]。

《洛杉磯時報》指第一次聽到這首歌的人可能會以為是基督教嘻哈音樂[11]。MTV新聞作家沙希姆·里德（Shaheem Reid）指出：「沒有對流行文化偶像的抨擊，也沒有快活的傻瓜。」[9]MuchMusic網站的一位作家指出，阿姆在這首歌選擇擔當『馬紹爾·馬瑟斯』的角色，而不是『Slim Shady』。」[12]

2010年4月26日，阿姆在他的Twitter帳號發布一則推文，上面寫著「I'm 'Not Afraid'」（我「沒在怕」），但沒作任何詳細說明。粉絲和新聞機構立即明瞭其含義，並昭示阿姆第七張專輯《好的很》的第一首單曲名為「Not Afraid」（沒在怕）[13][14]。來自WWPR-FM電台的主持人安吉拉·伊（Angela Yee）證實，新單曲將會在無審查的廣播電台Shade 45亮相[15]。阿姆的經紀人保羅·羅森堡（Paul Rosenberg）告訴《告示牌》：「這不是一首黑暗的歌，而是一首令人振奮的歌曲。」[16]單曲最初計劃於2010年4月30日（北美东部时区）衝擊電台[17]，但後來時間改為提前一天，於29日上午10點在Shade 45節目《The Morning After》首播[18]。2010年5月5日，後果娛樂和新視鏡唱片在線上零售商店提供這首歌的數位下載[19][20]。

這首歌出現在戰爭電影《》的預告片中[21]。

阿姆在2011年的Lollapalooza音樂節上表演

專業評分

評論得分
來源	評分
About.com	[26]
Beats Per Minute	[27]
數碼間諜	[28]
《滾石》	[29]

〈沒在怕〉受到樂評人褒貶不一的評價。《滾石》的喬恩·多蘭（Jon Dolan）稱讚這首歌勵志的主題，指出在「黑暗、歌劇感的節拍中，阿姆展現了經典、強硬的花式押韻──而且通常是粗暴的。但怒氣具有凝聚力。」[29]。About.com的亨利·阿達索（Henry Adaso）對這首歌給予正面評價，指出「Boi-1da生氣勃勃的魔力」和「一位騷客令人心動的歌詞」是這首歌的優點[26]。他認為Boi-1da的製作成果閃閃發光；而阿姆的歌詞靈敏的纏繞在其框架上，最終以滿分5星給予歌曲4星半的評價[26]。AllHipHop稱其是一首反抗性質的頌歌[30]。音樂網站前音後果的溫斯頓·羅賓斯（Winston Robbins）稱〈沒在怕〉帶有朗朗上口的旋律及副歌，而阿姆將無窮盡的智慧和憤怒情緒融入節拍中[31]。絕對龐克的湯瑪士·納西夫（Thomas Nassiff）指出這首歌對廣播和聽眾很友好，且沒有因而犧牲任何東西[32]。《獨立報》的安迪·吉爾（Andy Gill）說，這是「專輯中唯一值得肯定的情緒」並稱其為「驕傲的康復之歌」[33]。《Spin》雜誌的本傑明·米多斯·英格拉姆（Benjamin Meadows-Ingram）在他對《好的很》的評論中稱，〈沒在怕〉是一首為體育館準備好的主打曲，並說道：「最後，阿姆正視他個人和職業生涯的敗北，而不是永遠躲在笑話或噩夢中。這是繼續前進關鍵的第一步。」[34]

《娱乐周刊》的西蒙·沃齊克-萊文森（Simon Vozick-Levinson）對這首歌發表兩極的評價。他首先讚揚阿姆音樂題材的變化，稱其本質上是首頌歌，具有鼓舞人心和強而有力的訊息，接著將其與他2002年的單曲〈為此刻歌唱〉和2009年的單曲〈美麗人生〉作比較[35]。沃齊克-萊文森形容阿姆的饒舌「狂野」，但對製作環節不屑一顧：「〈沒在怕〉背後的曲目皆具有細緻、重複、想成為史詩般的品質，這讓我對Boi-1da製作的〈Forever〉等作品感到生氣。」[35]英國網站數碼間諜的邁耶·尼森（Mayer Nissem）以滿分5星下給予歌曲3星的評價，並寫了一篇毀譽參半的評論；他首先評論說：「謝天謝地！—馬紹爾·馬瑟斯三世選擇他拿手的伎倆，用從兩年前學到的課題，將旋律和一些『諷刺』鋪墊在一起。」[28]接著批評它極為沉悶且配不上他獲得的殊榮，他覺得阿姆以前的歌曲從來沒有讓聽眾感到厭煩，而〈沒在怕〉則相反[28]。《洛杉磯時報》的傑夫·韋斯（Jeff Weiss）評論說，〈沒在怕〉是對前次專輯主打曲〈請投降〉（收錄在《安可秀》）與〈我們造孽〉（收錄在《又來了》）的改進，賦予其更嚴肅和鼓舞人心的主題[11]。相對的，韋斯認為這是一首朦朧含糊、自我勉勵的陳腔濫調，而Boi-1da的節拍華而不實又平庸[11]，他評論副歌：「不會讓它聽起來更吸引人」[11]。最後，韋斯指其可能受到美國饒舌歌手T.I.的間接影響。總體而言，他稱其為一支令人失望的主打曲[11]。

One Thirty BPM網站的約翰·烏爾默（John Ulmer）以滿分十分給這首歌七分的成績。與之前的主打曲〈請投降〉和〈我們造孽〉相比，他稱讚它是一首嚴肅的曲目，但指摘它與2002年的熱門單曲〈豁出去〉和〈美麗人生〉相比沒有那麼出色[27]。依照烏爾默所說：「第一次聽它有點老套，但它的莊嚴穆肅恰如其分，還不足以影響歌曲整體的實力。」他指出，雖然阿姆的聲音不如他在〈Despicable〉中那般受挫，但承認《又來了》是一張愚蠢的專輯[27]。Pitchfork Media的傑森·格林（Jayson Greene）對專輯寫了一篇相當負面的評論，且極度鄙視這首歌：「阿姆在《好的很》花了將近一半的時間主張他是世上最厲害的饒舌歌手，但事實上在他的職業生涯中，他看起來很笨拙。」[36]《衛報》的凱蒂·茵派爾（Kitty Empire）也在她對專輯的評論中對這首歌給出負面評價，批評這首歌的填詞：「在副歌中用『through a storm』（穿越暴風雨）來押韻『whatever weather/ cold or warm』（無論風雨，嚴寒酷暑）對一個押韻大師而言是不可原諒的。」[37]作為專輯評論的一部分，《芝加哥論壇報》的葛列格·科特（Greg Kot）批評阿姆寫的歌詞和押韻，並將其與他在2002年拍的嘻哈電影《街頭痞子》中展現的押韻技巧做比較：「他難道沒有意識到，《街頭痞子》的阿姆會無情地嘲笑這種低級品嗎？」[38]

根據尼爾森音樂統計，〈沒在怕〉在發行首週售出了380,000份數位拷貝，是當年至發行以來銷售量最多的一週[39]。〈沒在怕〉的問世被證明是成功的，是史上第16首空降《告示牌》百强单曲榜冠軍的單曲，亦是阿姆繼〈豁出去〉和〈乾杯〉以來上《告示牌》榜單的第三首單曲[39]。這是自1997年肖恩·库姆斯的〈I'll Be Missing You〉以來第一首空降《告示牌》榜單榜首的男性嘻哈單曲[40]。

在進入《告示牌》數位歌曲榜冠軍的隔週，這首歌下跌至第四名；在百大單曲榜上排名第六，數位拷貝銷量為202,000份[41][42][43]。2010年6月14日，這首歌以157,000份的銷量再升至第五名[44][45]。2010年7月14日，它在百大單曲榜上的名次為24；到那時，這首歌的總下載量已達到175萬次[46]。2010年7月25日，這首歌的總銷量突破了200萬大關[47]。截至2013年8月，這首歌已售出500萬份數字拷貝[48]。2014年6月，這首歌獲得美國唱片業協會10個白金認證[3]。

在加拿大，〈沒在怕〉登頂加拿大百强单曲榜，並在排行榜上徘徊了20週[49][50]。在英國，〈沒在怕〉於2010年5月30日首次在英國單曲排行榜上亮相並排名第五，直到6月5日那週下降一名[51]；下週和下下周再降至第10、14名[52][53][54]。8月1日，這首歌跌至第20名，最後一次出現在榜上是8月29日。總共在排行榜上駐足14週[55][56]。在紐西蘭，〈沒在怕〉於2010年5月10日出現在新西兰官方音乐榜並排名第八，在排行榜上共持續23週[57]。最後一次上榜是2010年9月9日，排名第34[57]。在澳洲，這首歌在第一週就進入澳大利亚单曲榜第16名，並在下週爬升至第四名；最終排名第48，在排行榜停留27週[58]。在奧地利，這首歌於2010年5月21日首次在奧地利Ö3四十強音樂榜亮相，位列22名[59]。它在8月13日及其後一週達到頂峰—第五名。在離開榜單前，這首歌於2011年1月21日位居榜末（第75名）[59]。〈沒在怕〉在爱尔兰单曲榜上共持續了19週，最後一次出現是2010年9月30日，排名第36[60]。在比利時，這首歌於2010年5月15日首度出現在法蘭德斯區的Ultratop榜，排名第13[61]；在瓦隆大区的Ultratop榜排名第14，並於2010年7月3日再次上榜，排名第40[62]。比任何其他國家的排行榜時間都長，〈沒在怕〉佔領瑞典最熱榜連續43週，空降第五名，並在最後一週排名第49[63]。

阿姆在洛杉磯史坦波中心（E3 2010）上表演。

2010年6月5日，阿姆在《喬納森·羅斯的週五夜》表演了〈沒在怕〉[13]。電子遊戲發行商动视為慶祝其射擊遊戲《決勝時刻：黑色行動》上市，邀請許多藝人到2010年的電子娛樂展（E3 2010）演出，地點在洛杉磯的史坦波中心[75]。而阿姆與眨眼182鼓手崔維斯·巴克一起演奏了這首歌及同專輯的〈喜歡你說謊的樣子〉和〈永不退縮〉[76]。2011年的電子娛樂展，合唱兼起鬨者波特先生在〈沒在怕〉的副歌與阿姆同唱[76]。在觀眾以為表演結束時，阿姆再度重返舞台，以〈豁出去〉壓軸作結。美通社寫道：「阿姆在全明星活動的閉幕式點燃了人群」[75]。MTV新聞的馬特·埃利亞斯（Matt Elias）也稱讚了這場演出，稱「阿姆獻上了一場激動人心的表演……消除了他是否會重返比賽的任何懷疑」[76]。《告示牌》的安東尼·布魯諾（Antony Bruno）形容這場表演為「真正的爆炸」。而《滾石》的塞夫·阿普福德（Seve Appleford）寫道：「饒舌歌手以他一貫的強度走在伸展台上，預告下週將發行的《好的很》的新歌。」[77][78]據報導，動視在派對費用上花了600萬美元[79]。

〈沒在怕〉列入2010年7月10日「T在公園音樂節」的歌單中，順序在安可曲〈豁出去〉前[80]。此場演出後來收錄進〈喜歡你說謊的樣子〉CD單曲的第二首曲目[81]。阿姆亦在2010年MTV音樂錄影帶大獎演唱這首歌，起初他在一個小房間被眾人圍著，接著背景的暗門打開，他唱著這首歌走下台階，然後與巴巴多斯歌手蕾哈娜共同演唱〈喜歡你說謊的樣子〉[82]。觀眾以34%的票數將他的表現評為最佳[83]。

在2011年的波纳罗音乐节上，阿姆與波特先生一起表演了〈沒在怕〉和幾年前的熱門單曲，如〈離家出走〉、〈超級大痞子〉、〈少了我，很空虛〉和〈玩具兵團〉。他還與阿姆2勢力的搭檔「Royce da 5'9"」合唱了〈Fast Lane〉和〈Lighters〉[84][85]。近八萬名觀眾在現場高呼「Shady！」達五分鐘，直到阿姆回來獻唱安可曲〈豁出去〉[86]。MTV新聞的詹姆斯·蒙哥馬利（James Montgomery） 寫道：「阿姆表演的亮點是他攻擊時的頑強。」[87]美聯社稱：「波納羅的人海可能是嬉皮士的聚集地，但週六晚上你不會知覺到」[88]。《滾石》的帕特里克·多伊爾（Patrick Doyle）寫道：「阿姆一個半小時的演出大獲全勝，饒舌歌手不斷在舞台上蹦蹦跳跳，以拳擊手的精力迎擊一場又一場的表演。」[89]

2011年Lollapalooza音樂節的第二天，阿姆與波特先生在九萬名觀眾前表演了這首歌[90]。《好萊塢報導》的史蒂夫·巴爾廷（Steve Baltin）寫道：「鑒於他巡演的頻率不高，有時很容易忘記他是多麼有活力的表演者，但在一場90分鐘的精彩表演後，不可否認饒舌歌手的力量。」[91]MTV新聞的吉爾考夫曼（Gil Kaufman）覺得「阿姆回來了，鋸開並征服了他的Lollapalooza初演。」[90]2011年8月20–21日，阿姆共在維珍集團的V音樂節演唱了28首歌，而〈沒在怕〉作為安可曲〈豁出去〉前的最後一首歌[86]。音樂節第一天在英國埃塞克斯郡切爾姆斯福德舉行，第二天在斯塔福德郡舉辦[92]。《衛報》的克里斯·薩爾蒙（Chris Salmon）形容他的表演「雄偉」，並認為這首歌適合結束任何一種類型的音樂節[93]。

數位下載[150]

CD單曲[151]

註釋

^{^[a]} 表示額外製作人。

人員名單出自《好的很》專輯內頁[6]。

錄音

錄製地點：密歇根州芬代爾的肖像工作室、加州伯班克的安可工作室，以及加拿大安大略省阿賈克斯的Boi-1da工作室。

人員

• 全球最畅销单曲列表
• 2010年告示牌百强单曲榜冠军单曲列表

• YouTube上的《沒在怕》音樂錄影帶