蜘蛛人 (電影)

1999年4月，购买了米高梅公司以前的所有《蜘蛛侠》剧本股权的索尼影视娱乐只对其中两份与詹姆斯·卡梅隆有关的剧本行使了股权，一份是由包括卡梅隆在内的多人创作的，另一份则是45页完全由卡梅隆创作的脚本大纲。该公司还宣布不会请卡梅隆来执导[18]。索尼将罗兰·艾默瑞奇、蒂姆·伯顿、克里斯·哥伦布和大卫·芬奇列为潜在导演人选。其中芬奇对描述原创的故事不感兴趣，而是想讲述另一个故事，公司对此没有同意[7]。山姆·雷米于2000年1月获选出任导演[19]，当时的预计是电影将在2001年夏上映[20]。他从很小开始就是这一系列漫画的粉丝，正是对《蜘蛛侠》的热情为他赢得了这个职位[21]。

卡梅隆的作品成了大卫·凯普第一稿剧本的基础，许多措辞都一模一样[22]，其中以漫威漫画中的反派角色电光人和沙人为蜘蛛侠的主要对手的设定也予以保留，还增加了八爪博士作为另一个对手[23]雷米觉得绿恶魔以及诺曼·奥斯本和彼得·帕克之间类似父子的关系会更有意思[24]。6月，哥伦比亚电影公司请來斯科特·罗森伯格来改写凯普的剧本。在这以后的每一次改写中都保留了卡梅隆设计的一个用来发射蛛絲的仪器[25]，不过雷米觉得让彼得做出这样的发明有些太离谱[4]。

罗森伯格删除了八爪博士的内容，新增了多场动作戏[26]，雷米觉得增加第三个故事会让电影的情节过于复杂，像蜘蛛侠保持一位奧斯朋企業的高管免受绿恶魔的伤害以及蜘蛛侠化解一列火车上的人质危机的这些内容最終全被删除[7]。随着制作的临近，制片人劳拉·泽斯金请她的丈夫阿尔文·萨金特来对剧本中的台词润色，其中主要是彼得和瑪麗·珍·華生之间的对话[27]。哥伦比亚电影公司向美国编剧工会告知大卫·凯普是电影唯一的编剧，完全没有提及卡梅隆以及之后请的几位进行改写或润色的作家。而美国编剧工会也在没有进行核实的情况下就予以了认可[22]。

本片于2000年11月在纽约和索尼的片场系统开拍，计划于一年后发行[2]，但之后宣布推迟至2002年5月3日[28]。主体拍摄工作于2001年1月8日在卡尔弗城正式开始[27]。九一一袭击事件後，本片的部分镜头进行了重拍，世贸中心双子塔的图像也以数字方式从电影中消除[29][30]。索尼的第29号片场用来拍摄彼得和叔叔婶婶同住的家，第27号片场则用来拍摄摔跤场，这里也拍摄了蜘蛛侠与绿恶魔首度交手的時報廣場镜头，还搭建了一幢三层的楼房，以及一个可脱离的阳台。3月6日剧组还在唐尼进行了拍摄[31][32]，一位名叫蒂姆·霍尔康比（）的45岁建筑工人因片场事故不幸遇难。加利福尼亚州职业安全和健康部对此提起起诉，索尼最终被处以5万8805美元罚款[33]。

剧组在洛杉矶自然历史博物馆拍摄了片头彼得被蜘蛛咬到的相关镜头，太平洋电力大厦则用来拍摄《号角日报》的办公室，还在格雷斯通府邸拍摄了诺曼·奥斯本家里的内景。4月，有4套蜘蛛侠的服装被盗，索尼为此悬赏25000美元试图找出[34]。这些服装一直到18个月后才被找到，电影公司一位前保安和一个同谋因此被捕[35][36]。剧组到纽约市进行了两个星期的拍摄，在纽约皇后区大桥、纽约公共图书馆、熨斗大厦和洛克菲勒中心的一个天台花园等地取景[31]。剧组回到洛杉矶后，影片的拍摄工作于6月在这里结束[27]。

蜘蛛侠与绿恶魔正在战斗。蜘蛛侠的服装是一件紅色連身衣加上一个面具，绿恶魔的服裝则是由580个部件组成

虽然电影最终被认为忠实于漫画原著，但蜘蛛侠的服装实际上被做出了多种设计。概念服装设计师詹姆斯·阿克森（）就喜欢在一件黑色的服装上留有一个红色的徽记[7]。为了制作蜘蛛侠的服装，托比·马圭尔穿上了一件紧身衣，然后把身体覆盖在一个物质层下来制作出衣服的模型[37]。整套服装除了面具外都是一整件。面具的眼睛部分被设计成可以像镜子一样反射的较大形状[38]。

绿恶魔的头部造型最初由studioADI设计，但是因为过于生动恐怖[39]，山姆·雷米甚至在威廉·达福确定出演之前就选择了放弃这个造型，虽然这个造型给人留下了极其深刻的印象，但它被认为是非常难戴的，而且需要很长时间才能戴上，该废弃造型最终被一名国外收藏家收藏。绿恶魔的服装是在威廉·达佛确定出演后才開始设计的，他拒绝了最初的笨重设计。最终的设计更有流线型和运动员的感觉[21]，而面具则是特别根据达佛脸型的极端动画夸张版制作的，主要关注点是他那长长的颧骨，整套服装由580个部件组成，穿上服裝起碼要花上半个小时[40]。

视觉效果总监约翰·戴克斯特拉于2000年5月被请来负责电影视觉效果的制作[41]。他说服导演将大部分特技由电脑成像生成，因为这些镜头从物理上都是不可能的。雷米曾在自己以前执导的电影中使用过更传统的特技手段，也学到了不少有关电影制作中使用计算机的经验[21]。他花了很大力气来为蜘蛛侠在各楼宇间飘来荡去的段落做出计划方案，他形容这些镜头是“天上的芭蕾舞”。这些段落的复杂性意味着电影的预算也从起初的7000万美元上涨至1亿美元左右[3]。主要角色的配色方案也让镜头变得更加复杂。所以蜘蛛侠和绿恶魔的特技镜头必须分开进行拍摄，蜘蛛侠是在蓝幕前方拍摄，而绿恶魔则是背对蓝幕来拍。两者如果一起拍会导致其中一个角色从镜头中消失[7]。

蜘蛛侠的制作最困难的地方在于戴有面具，这马上就会令其失去大量的特征。没有眼和嘴的情况下，就必须通过大量的肢体语言来表演其情感内容。雷米想要传达的蜘蛛侠本质是“一个正在经历青春期的男孩与一个超级英雄之间的转变。”戴克斯拉特表示自己手下的动画师还从没做到过到如此复杂和微妙的暗示，让蜘蛛侠感觉起来像是一个真正的人[42]。有两位电影公司高管坐下来观看一些计算机成像镜头，他们真的相信这是马圭尔在做特技表演[7]。此外，戴克斯拉特及其手下还必须将镜头中纽约市区域的每一辆车都以数字模型替换合成。雷米不希望镜头给人的感觉太像动画，所以没有任何一个镜头是100%由计算机合成的[43]。

《蜘蛛侠》上映后获得了影评人较为正面的评价。根据烂蕃茄上收集的245篇评论文章，其中220篇给出了“新鲜”的正面评价，“新鲜度”为90%，平均得分7.6（最高10分）[48]。而在Metacritic上收集的38篇评价文章中，有32篇给出好评，无差评，6篇褒贬不一，综合评分73（满分100）[49]。许多评论家都称赞了电影中的演员，特别是男主角托比·马圭尔的表现。《休斯敦纪事报》的艾里克·哈里森（）起初对选择马圭尔出演持怀疑态度，看过电影后他表示，“然而只在几秒鐘后，很难再想象让别的任何人来出演这个角色了。”[50]《今日美国》的评论家麦克·克拉克（）相信这一演员的选择可与1978年《超人》选择的克里斯托弗·里夫相媲美[51]。《娱乐周刊》的欧文·格莱伯曼（）对众演员的选择褒贬不一，特别是马圭尔。认为他“一直没能得到机会，将蜘蛛侠男孩和男人，浪漫主义者和复仇者这样的两面性一一表现出来”[52]。《好莱坞报道》的柯克·亨尼卡特认为“从蛛网片头的巧妙设计，到蜘蛛侠多次救了玛丽·简后与她的颠倒之吻，到最后给角色将来的关系和历险留下的悬念，导演的想像力全面爆发”[53]。

不过也有影评人给出了较为负面的评价。《洛杉矶周刊》的马诺拉·达吉斯（）写道，“并不是说蜘蛛侠天生就不适合以真人出演，而是他并不是特别有趣或是特别卡通化”[54]。《芝加哥太阳报》的罗杰·埃伯特给予电影两星半的评价（最高四星），觉得影片缺乏一场像样的动作戏，“考虑到蜘蛛侠面对的是要么救玛丽·简，要么救一车厢孩子这样一个残酷的选择，他试图两边都救，所以每个人都被那个看起来会断掉的蜘蛛网吊在半空中。这里应该从视觉上营造出一种巨大重量和紧张局势的感觉，但实际上这个镜头看起来更像是一块故事板上画出的毫无生动感的构思”[55]。部分影评人强烈批评片中绿恶魔的服装，IGN的理查德·乔治（）在多年后表示：“我们并不认为漫画书中的服装会很来劲，但绿恶魔在《蜘蛛侠》中的盔甲几乎烂得有些好笑……不仅看起来不可怕，而且还不可能有任何情”[56]。

《娱乐周刊》将“《蜘蛛侠》中的吻”列入十年“最佳”名单，表示“在浪漫和俗气之间有一条清晰的线。2002年蜘蛛侠和玛丽·简在大雨中的吻就在这条线上翩然起舞。想知道原因？虽然她怀疑他就是彼得·帕克，但她并不非要查个水落石出，而这就是性感。”[57]

《蜘蛛侠》在商业上大获成功，是第一部上映首周突破1亿美元票房的电影。影片于2002年5月3日在美国和加拿大3615家电影院的7500张银幕上映，第一天就收入了3940万6872美元，平均每个电影院10901美元。当时这也创下了上映首日票房的最高纪录，一直到2004年才被其续集《蜘蛛侠2》超过[58]。《蜘蛛侠》也创下了单日电影票房的新纪录，5月4日入账4362万2264美元，这个纪录后来被2004年的动画长片《史瑞克2》超越[59]。《蜘蛛侠》首周一共收入了1亿1484万4116美元，平均每家电影院31769美元，只花了3天时间就超过了1亿美元。影片还曾是北美票房收入最高的非续集电影，这个纪录一直保持了8年才被2010年的《魔境梦游》超越[60][61]，而3天超1亿的纪录则于2006年被《加勒比海盗2：聚魂棺》超过[62]。影片第二周的票房收入比首周下跌了38%，进账7141万7527美元，仍然保持着冠军位置，并且上映10天就已达到2亿2304万零31美元。第三周票房再降37%，仍然有4503万6912美元，但已被《星际大战二部曲：复制人全面进攻》超过位居第2。第四周进入为期4天的阵亡将士纪念日档期，《蜘蛛侠》仍然保持亚军位置，扩张到3876家电影院上映，这4天的收入是3581万4844美元，与上周比下降21%，但一共25天就已收入3亿3364万1492美元[63]。《蜘蛛侠》是2002年美国和加拿大的电影票房冠军，击败了《指环王：双塔奇兵》和《星际大战二部曲：复制人全面进攻》[64]。而在全球票房上，影片以8亿2170万8551美元不敌《指环王：双塔奇兵》和《哈利波特：消失的密室》名列第三位[65]。截止2019年8月，《蜘蛛侠》仍然可以在世界电影票房历史总榜上名列第80位[66]。

在国际市场上票房超过1000万美元的国家包括澳大利亚（1690万美元）、巴西（1740万美元）、法国、阿尔及利亚、摩纳哥、摩洛哥和突尼西亚（3290万美元），德国（3070万美元）、意大利（2080万美元）、日本（5620万美元）、墨西哥（3120万美元）、韩国（1698万美元）、西班牙（2370万美元）和英国、爱尔兰与马尔他（4580万美元）[67]。

《蜘蛛侠》上映后票房超越之前的任何一部超级英雄电影。这个成绩于2007年被其第二部续集《蜘蛛人3》超过。目前票房最高的超級英雄電影為《復仇者聯盟：終局之戰》（2019年）。截止2019年7月，《蜘蛛侠》的票房成绩仍然可以在所有超级英雄电影中名列第13位[68]。

电影在美国福克斯广播公司、特纳电视网等多个美国电视台播放的版权以6000万美元的价值成交[69]。相关玩具产品销售额达1.09亿美元[69]。截止2004年7月，其在美国的DVD销售额为3.388亿美元[69]，VHS录像带销售额为8920万美元[69]。

《蜘蛛侠》获得了包括青少年选择奖、人民选择奖、尼克频道儿童选择奖、英国电影学院奖、MTV电影大奖、雨果奖及土星奖在内的多个奖项和提名，并获得第75届奥斯卡金像奖最佳视觉效果和最佳音效奖提名，但分别败给了《指环王：双塔奇兵》和《芝加哥》[70][71]。丹尼·叶夫曼获得了土星奖最佳音乐奖，克斯汀·邓斯特获得了帝国奖最佳女演员奖和MTV电影大奖最佳女演员奖，她和托比·马圭尔还分享了MTV电影大奖的最佳亲吻奖，《蜘蛛侠》则拿下了人民选择奖最爱电影奖[71]。