謝春德

在19歲時，謝春德以攝影嶄露頭角，於精工社畫廊開辦第一次個展《午夜》，退伍後，他在1970年代初期與胡永、淩明聲、莊靈、周棟國、張國雄、張照堂和郭英聲等人提出「反沙龍傳統」的理念，追求新的攝影價值觀。他們以超廣角鏡頭與反沙龍的攝影語言，組成「V-10」（視覺藝術群）攝影團體[5][6]。1976年，謝春德還與胡永、鄭森池和李啟華共同主編了「現代攝影」雙月刊，以高反差和粗粒子的現代主義攝影風格作為主要內容。[7]

1974年到1988年，謝春德持續舉辦個展，並協同作家和攝影家（吳念真、林清玄、馬以工與古蒙仁等）及攝影家（林柏樑與梁正居）共同以影像和文字的方式記錄臺灣風景和人文。大地出版社於1984年發行謝春德的《作家之旅》（1984年）。1988年，謝春德的創作過程匯總成《家園》一書。1986年，謝春德出版「時代的臉」攝影系列，內容包括臺灣當代藝術工作者、文人學者和影視演員的肖像，如金士傑、席德進、三毛和趙無極等人。[8]

在2002年，謝春德推出了「None-Zone Moving 無境漂流」系列，集結了他從1990年代開始進行的數位後製和影像實驗的技術成果。他將新舊底片掃描到電腦中，通過影像處理軟體將影像調整為所需的效果。[9]

2011年，謝春德推出「Raw（三重）」攝影系列作品。並赴義大利於第54屆威尼斯雙年展期間舉辦會外平行個展「春德的盛宴（Le Festin de Chun-Te）」，展覽由前法國電影資料館館長多明尼克．巴依尼（Dominique Païni）和國立台北教育大學藝術與造形設計學系教授林志明共同策展，展示攝影《生》系列、大尺幅輸出的裝置攝影作品以及規畫多場與盛宴主題相關的「飲食劇場」表演。[10][11]

從2011年到2013年，法國國家科學研究中心的研究員和攝影史學家莫尼克．西卡爾（Monique Sicard）以謝春德作為研究群的對象進行研究，並於2013年率領ARTE前往臺灣拍攝關於謝春德的專題紀錄片。同年，高雄市立美術館舉辦了謝春德的回顧展覽「微光行/謝春德」，該展覽展示了謝春德逾半世紀的藝術創作和時尚作品。[12]

2018年，謝春德於北師美術館展出「平行宇宙系列」的《天火》，後在2021年於國立臺灣美術館展出最終章《NEXEN 時間之血》。[13][14]

2022年，謝春德與所屬公司太界文化創意產業有限公司在原訂臺北表演藝術中心開幕季舉辦的節目《NEXEN 未來密碼 — 浮光疊影劇場》因故延後[15]，該展覽原於2022年9月首演，因嚴重特殊傳染性肺炎疫情之故未能如期演出。2023年7月6日，謝春德被指控性侵未成年，臺北表演藝術中心組成組成專案諮詢委員會，宣布中止與該劇場的合作。[16][17]

自1975年起，謝春德開始從事舞台攝影，為雲門舞集、蘭陵劇坊、雅音小集、當代傳奇劇場、太古踏舞團、光環舞集、優劇場、表演工作坊等藝文團體等進行攝影工作，除了藝術創作以外還涉足時尚、設計和舞台領域。[18]

1980年代後期，他曾擔任《時報週刊》攝影主編、攝影教師，並執導過MTV和廣告片，其中曾執導王菲的「我願意」音樂錄影帶，以及裕隆汽車的「新好男人」系列廣告。他也創作了一系列超現實風格的中興百貨廣告，如「小紅帽篇」和「盧燕篇」等，並多次獲得時報廣告金像獎的肯定。並在此期間為台灣新浪潮電影《兒子的大玩偶》、《金大班的最後一夜》、《老莫的第二個春天》和《殺夫》等作品拍攝劇照和海報，並擔任電影《今年的湖畔會很冷》的藝術指導。[19]

2003年，謝春德進入餐飲業，與莊月嬌（阿嬌）合作開設了一家名為「食方」的餐廳，該餐廳裝潢、傢俱到石器均由謝春德設計。然而，「食方」在2010年結束了營業[20][21][22]。