里奇·瓦倫斯

本名為理查德·史蒂芬·瓦倫蘇埃拉的里奇·瓦倫斯在1941年5月13日出生於洛杉磯聖費爾南多谷地區的帕科伊瑪。他的父親約瑟夫·瓦倫蘇埃拉（Joseph Valenzuela，1896-1952）和母親康塞普西翁·雷耶斯（Concepción Reyes，1915-1987）皆來自墨西哥。他是家中五個兄弟姐妹中的第二個，其他家庭成員有哥哥鮑勃·莫拉萊斯（Bob Morales Valenzuela）、兩個妹妹康妮（Connie Valenzuela）和艾爾瑪（Irma Valenzuela）、以及弟弟馬利歐·拉米雷斯（Mario Ramirez Valenzuela）。里奇·瓦倫斯是聽著傳統墨西哥街頭樂隊、佛朗明哥吉他、節奏藍調和跳躍藍調音樂長大的。

5歲的瓦倫蘇埃拉對自己演奏音樂感到興趣，他的父親鼓勵他學習演奏吉他和小號，之後他更開始自學打鼓。雖然瓦倫蘇埃拉是左撇子，但他對吉他的學習慾望使他掌握了一般的右手式樂器。當瓦倫蘇埃拉上初中時，他經常帶著吉他到學校，並與他的朋友一起在天台上唱歌和演奏歌曲。[6]

瓦倫蘇埃拉16歲時，他被邀請加入當地樂團the Silhouettes並擔任吉他手。而樂團的主唱離團後，由瓦倫斯替補主唱之位。1957年10月19日，瓦倫蘇埃拉首次與樂團一起演出。瓦倫蘇埃拉曾就讀帕科伊瑪初級中學（現改名為帕科伊瑪國中）和聖費爾南多高中。[7]

作為一名自學成才的音樂家，瓦倫蘇埃拉是一位多才多藝的歌手和吉他手。他經常在出場時即興創作新的歌詞，或在演奏流行歌曲時添加新的樂句。好萊塢小唱片公司Del-Fi的老闆兼總裁鮑勃·基恩也透過聖費爾南多高中的學生打探到關於被他們稱為「聖費爾南多的小理查德」的瓦倫蘇埃拉的消息，而決定去看他在聖費爾南多電影院周六的日場秀。由於對表演的印象深刻，瓦倫蘇埃拉受到了基恩的邀請，到他位於洛杉磯銀湖區的家中進行面試，在那裡的地下室有一個小型錄音室。他的錄音設備包括早期的立體聲錄音機（雙軌Ampex 601-2便攜式）和一對Neumann U-47電容式麥克風。

1958年5月27日，在面試之後，基恩決定簽下瓦倫蘇埃拉到Del-Fi旗下。在這時，基恩希望瓦倫蘇埃拉將名字改叫「里奇」（Ritchie），因為正如基恩所說：「當時有一堆人都叫『理查德』（Richard），而我希望他能與眾不同。」同樣，基恩建議瓦倫蘇埃拉將他的姓氏縮短成「瓦倫斯」（Valens），以擴大他的吸引力，凸顯他的不同。[8]

瓦倫斯在基恩的錄音室錄了幾首Demo，主要是瓦倫斯演唱和彈奏吉他的片段，部分片段還錄了鼓聲。這些原始音檔可以在Del-Fi發行的專輯《Ritchie Valens – The Lost Tapes》中聽到。這些Demo之後被帶到了好萊塢的金星錄音室，去進行其他樂器的全頻錄製。〈Donna〉便是其中一首，另一首是則是名為〈Ritchie's Blues〉的器樂曲。

在基恩的地下錄音室進行了幾次歌曲創作和Demo錄製後，基恩決定讓瓦倫斯進入正式的錄音室，並提供一個完整的樂團為他伴奏。參與的音樂家包括勒內·霍爾、卡蘿·凱伊和厄爾·帕瑪。1958年7月，瓦倫斯正式在金星錄音室開始第一次錄製工程，而他第一首錄的歌是由他和羅伯特·庫恩（Robert Kuhn，基恩的本名）合著的原創曲〈Come On, Let's Go〉，接下來錄的是萊博和史托勒的歌曲〈Framed〉。這兩首歌在錄製完成後在幾天後發行，且獲得了成功。瓦倫斯的下一張唱片是雙A面單曲〈La Bamba/Donna〉，而這也是他生前發行的最後一張唱片。它售出超過一百萬份，並被RIAA授予金唱片認證。[9]

1958年秋天，瓦倫斯因為職業生涯的要求迫使他輟學。基恩為他預定了在美國各地的場地和電視節目的表演。不過由於瓦倫斯因為在初中發生的意外事故而害怕飛行，即1957年1月31日，兩架飛機在空中相撞後，其殘骸掉落於帕科伊瑪初級中學的操場，造成瓦倫斯幾位朋友的死亡和受傷。雖然當天的瓦倫斯是在外公法蘭克·雷耶斯（Frank Reyes）的葬禮而不在場，但他對於失去朋友感到不安。[10]

他最終克服了他的恐懼，搭乘飛機開始了職業生涯。他於1958年10月6日前往費城參加迪克·克拉克的《美國舞臺》電視節目演唱〈Come On, Let's Go〉。11月，瓦倫斯飛往夏威夷，與巴迪·霍利和保羅·安卡一同表演。瓦倫斯也加入了傳奇唱片騎師艾倫·弗里德在紐約市的聖誕節年度慶典，與一些重重影響他音樂風格的人一起演唱，包括查克·貝里、波·迪德利、埃弗里兄弟、杜安·艾迪、艾迪·科克蘭、基斯·奧康納·莫菲和傑基·威爾森。12月27日，他回到費城的《美國舞臺》節目演唱〈Donna〉。

回到洛杉磯之後，瓦倫斯出演了艾倫·弗里德的電影《Go, Johnny, Go!》。在電影中他出現在晚餐橋段，使用與艾迪·科克蘭同型號的Gretsch 6120吉他假唱著自己的歌曲〈Ooh! My Head〉。在現場演出之間，瓦倫斯多次回到金星錄音室錄製他兩張專輯中的曲目。

1959年初，瓦倫斯參加了「冬季舞會」（The Winter Dance Party）—一個多場次的中西部搖滾樂巡迴演出。與他同行的還有巴迪·霍利、迪昂與貝爾蒙特組合、「大波普」J·P·理查德森和法蘭基·薩爾多。所有表演者的伴奏都由霍利的新伴奏樂團擔任，成員有吉他手湯米·奧薩普、貝斯手威倫·詹寧斯和鼓手卡爾·班齊。

旅遊巴士對表演者的條件非常糟糕，而且非常寒冷。中西部的天氣對該演出產生了影響：卡爾·班齊不得不因嚴重凍傷的腳而住院，其他包括瓦倫斯和大波普等都得了流感。於是演出改分為兩部分，而瓦倫斯在第一部分。在班齊住院期間，由貝爾蒙特組合的卡羅·馬斯特蘭奇洛接替鼓手一職，而當迪昂與貝爾蒙特組合演出時，則由瓦倫斯或霍利打鼓。當年拍攝為數不多的彩色相片中有瓦倫斯打鼓的相片。而霍利打鼓的相片則是由瑪麗·格伯（Mary Gerber）於1959年2月2日拍攝的黑白相片，相片中顯示霍利在為迪昂打鼓。

里奇·瓦倫斯和他的母親康塞普西翁在聖費爾南多使命公墓的墓碑

在1959年2月2日的午夜時分，在愛荷華州明湖的表演結束後，霍利、瓦倫斯和理查德森乘坐霍利租用的小型飛機從梅森城機場起飛。瓦倫斯因為贏得了與奧薩普的拋硬幣遊戲而上了飛機。詹寧斯則自願放棄了飛機上的座位，並讓給得了流感的理查德森。[11]就在1959年2月3日凌晨1點之後，三人乘坐Beechcraft Bonanza出發，到目的地北達科他州的法哥，卻在起飛幾分鐘後墜毀，原因至今仍然不明。這場空難事故造成機上三人與駕駛羅傑·彼得森瞬間身亡。霍利、瓦倫斯和理查德森皆受到無法迴避的頭部重傷以及對胸腔的鈍力創傷。而年僅17歲的瓦倫斯成為了這場事故最年輕的罹難者。

這起事件啟發了唐·麥克林寫出1971年的成名曲〈American Pie〉，歌曲中將2月3日稱為「音樂死去的那一天」（The Day the Music Died）。瓦倫斯的遺體被埋葬在加州米申希爾斯的聖費爾南多使命公墓。

愛荷華州墜機現場的照片

里奇·瓦倫斯是奇卡諾搖滾和拉丁搖滾的先鋒，並啟發了許多墨西哥音樂家。他影響了如灰狼一族合唱團、洛城寂寞男孩樂團、卡洛斯·山塔那等拉丁音樂家，因為正當拉丁美洲人才剛接觸美國搖滾和流行音樂的時候，他已經在全國取得了成功。瓦倫斯也被認為是第一個成功打入主流搖滾音樂的拉丁美洲人。

事實證明，〈La Bamba〉是瓦倫斯最具影響力的作品，而其原因並不僅僅是第一首全西班牙語演唱的流行歌曲，還因為它將傳統的拉丁美洲音樂與搖滾成功融合在一起。瓦倫斯成功的模式也被日後的莎麗娜、Caifanes、塔古巴咖啡、馬戲團樂隊、偉大的沉默、絲絨樂團、古斯塔沃·桑塔歐拉拉以及眾多拉丁另類音樂家效仿。諷刺的是，瓦倫蘇埃拉家族在家裡只講英語，且瓦倫斯對西班牙語了解甚少。當他在錄製〈La Bamba〉是利用語音歌唱才學會歌詞的，因此他也並不了解其歌詞的意義。

〈Come On, Let's Go〉之後也被灰狼一族合唱團、雷蒙斯合唱團與佩利兄弟、湯米·史提爾、亨廷頓合唱團、強尼·雷布和他的反叛者樂團（Johnny Rebb and his Rebels）、昏迷女孩樂團和The McCoys翻唱。〈Donna〉則是被MxPx、克里夫·理查、熱血青年合唱團、Clem Snide、Cappadonna和水土不服合唱團翻唱。

羅伯特·奎因表示瓦倫斯的吉他演奏是他風格的早年影響之一。瓦倫斯也啟發了吉米·亨德里克斯、陳·羅米洛、卡洛斯·山塔那、克里斯·蒙特茲、基斯·奧康納·莫菲等人。

瓦倫斯的母親康塞普西翁·雷耶斯於1987年去世，並與瓦倫斯合葬。[12]

• 瓦倫斯的生平被改編為1987年的傳記電影《青春傳奇》。劇中時間定於1957年到1959年，並由盧·戴蒙德·菲利普斯來飾演當時16-17歲的瓦倫斯。大部分的電影配樂由灰狼一族合唱團製作。
• 《巴迪·霍利傳》中，由演員吉爾伯特·梅爾加爾（Gilbert Melgar）飾演的瓦倫斯出現在電影的最後一幕。
• 1978年的電影《火爆浪子》中的年代設定就設在瓦倫斯去世不久。片中一景是大夥們圍坐在桑尼家的地下室裡，為自己喜歡的明星死於空難感到哀傷。

2003年拍攝，紀念墜機現場的紀念碑

1988年，一名來自威斯康辛州的粉絲肯恩·帕奎特（Ken Paquette）為空難死去的霍利、瓦倫斯和理查德森豎立了一座不銹鋼紀念碑，上面刻有一把鋼吉他和三張唱片，唱片上記載著三人的名字。它坐落於私人農田上，位於315號街（315th Street）和古爾大道（Gull Avenue）交匯處以西約四分之一英里處，距離明湖以北約8英里（13公里）。帕奎特還在威斯康辛州綠灣的濱江宴會廳（Riverside Ballroom）附近製作了一個類似的不銹鋼紀念碑，並於2003年7月17日揭幕。[13]

1990年代，帕科伊瑪的帕克斯頓公園（Paxton Park）在代表帕科伊瑪的市議員提議之下改名為里奇·瓦倫斯公園以此紀念他，希望居民能「記得他卑微的背景並效仿他的成就」。[14]

1985年，藝術家曼努爾·貝拉斯克斯（Manuel Velasquez）在25名學生的協助下創作了一幅12英尺×20英尺的壁畫，畫在前帕科伊瑪初級中學（現為帕科伊瑪國中）教學樓的一側，描繪了里奇·瓦倫斯的肖像、一些標示著他著名歌曲名稱的唱片、以及關於那場飛機墜毀事件的報導。[15]

1979年，湯米·奧薩普在達拉斯開了一家名為Tommy's Heads Up Saloon的俱樂部，其名字象徵著他與瓦倫斯在二十年之前的拋硬幣遊戲。[16]

齊柏林飛船收錄在《Physical Graffiti》的歌曲〈Boogie with Stu〉是受到瓦倫斯的〈Ooh! My Head〉所啟發而寫的，但在作曲人署名裡卻不寫上瓦倫斯或鮑勃·基恩的名字，取而代之的是瓦倫斯母親的名字。最終基恩提起了訴訟並勝訴，齊柏林飛船的賠金中的一半歸給了瓦倫斯的母親，儘管她並沒有參與訴訟。[17]

聖費爾南多谷東北部5號高速公路的一部分更名為里奇·瓦倫斯紀念公路，其位於170至118高速公路之間。[18]

维基共享资源上的相关多媒体资源：里奇·瓦倫斯

• 里奇·瓦倫斯在互联网电影资料库（IMDb）上的資料（英文）
• 在Find a Grave上的里奇·瓦倫斯
• 里奇·瓦倫斯官方網頁 （页面存档备份，存于）
• 摇滚名人堂上的里奇·瓦倫斯
• 洛卡比里名人堂：里奇·瓦倫斯 （页面存档备份，存于）
• 在history-of-rock.com上的檔案 （页面存档备份，存于）
• 在tsimon.com上的檔案 （页面存档备份，存于）
• 致敬：音樂死去的那一天 （页面存档备份，存于），angelfire.com