DINOSAUR

1. 本作標題曲，但與全為大寫字母的專輯標題相對而立，樂曲這方成為了僅首字母大寫。

   在專輯製作過程初期創作的樂曲，當初亦是單曲候補[11]。在約1分46秒的前奏部分，前半吉他聲部，根據松本表示是以「恐龍的吼叫[原文 11]」為形象製作而成，在樂曲製作後，由松本「想在開頭添加一些導入性的東西[原文 12]」這樣的點子而追加[15]。本樂曲的貝斯製作人員名單，列入了Chris Chaney與Barry Sparks兩人，是因為在這首樂曲的本篇貝斯聲部收錄了Chris，之後所追加的導入性聲部收錄了Barry的緣故[14]。

   松本在說明關於專輯的全體聲音創作時，以「縱使不拘小節，僅憑強力和弦，亦能造就出極具衝擊效果的聲響[原文 13]」作為例子例舉出本樂曲，並解說了「Dinosaur的和音（副歌），僅為強力和弦」[15]。

   歌詞如前所述，據說是「我們的風格已猶如恐龍般落後於時代[原文 14]」，但稻葉表示是在好的意義方面破釜沉舟地成為主題。此外，根據稻葉的說法「沒有人見過真正的恐龍[原文 15]」著眼於確實存在諸多未知的部分，自其處「努力生存，試圖讓自己進化[原文 16]」令這樣的想像在腦海中膨脹製作了歌詞[1]。

   MUSIC VIDEO以「進化」為主題，把巨大的磐石與B'z的演奏產生共鳴並最終完成進化的模樣，以CG視覺化呈現[14]。此外，在MUSIC VIDEO前奏部分松本所使用的Random Star，是與LOUDNESS的高崎晃用自身的Firebird交易而來的吉他[13]。

   電影『氣象戰』日語配音版主題歌。本樂曲是B'z首次擔任西洋電影主題歌。由該片製作公司華納兄弟提案「我們深受松本孝弘彈奏的激昂吉他聲，與主唱稻葉浩志熱情澎湃的歌詞所吸引，除了B'z以外別無人選[原文 17]」。接受邀約的B'z方，因感覺到「主角那一如既往、仍舊邁向剛強男人進化的姿態，與歌詞中所登場的Dinosaur（恐龍）重合[原文 18]」，故為該片準備了本專輯收錄曲「Dinosaur」。導演Dean Devlin寄送留言表示「他們貫徹始終、毫無動搖的音樂性，宛如本作主角Jake Lawson的生存方式，因此我確信這是一首注定相逢的樂曲[原文 19]」[16][17][18]。

2. 「B'z×7-Eleven商品博覽會」以及「Seven Net Shopping」電視廣告曲。與「Dinosaur」同樣亦是單曲後補[11]。

   專為該電視廣告全新創作的樂曲。商業搭配端提出的要求為「像ultra soul那樣的樂曲[原文 20]」。

   在製作樂曲前，成員與7-Eleven側進行了兼備7-Eleven企業說明的磋商。在企業說明中，出示了便利商店業界冠軍的業績圖表等，告訴成員「7-Eleven自負為業界之最[原文 21]」的信念。擔任作詞的稻葉，將「第1名的孤独感[原文 22]」「非支持第1名不可的心態[原文 23]」這樣的主題作為點子，腦海中便浮現一邊想像著獨自奔跑之人才能明白的驕傲、自信、苦惱，一邊作詞[19][14]。在B'z官方粉絲俱樂部的會報訪談中，當採訪者指出「但對於聽眾而言，會認為『是在唱B'z』吧[原文 24]」的時候，稻葉回答「有想過或許會被這麼認為，但我覺得那也沒什麼關係。不過在自己心中沒有那種想法呢。本身並不認為自己是CHAMP[原文 25]」[14]。

   在發售前被率先演奏於自2017年7月起舉行的『B'z SHOWCASE 2017 -B'z In Your Town-』上。

   在PV中，除了使用了上述的SHOWCASE影像以外，亦使用了過去的演唱會影像。

3. 53rd單曲『』2nd beat。

   雖然是在開始專輯製作前便已完成的歌曲，但松本留言表示「很順利地融入了本次的專輯[原文 26]」[14]。

4. （遙遠）

   在松本SOLO活動時一起演奏的Steve Billman，作為貝斯手參加。松本相當鍾意當時在演唱會上一同演出的Steve的演奏，經過松本的推薦演奏了本樂曲與「Queen Of The Night」。即便在這首樂曲已將至完成時，據說亦特地為他空下貝斯獨奏聲部等待他[15]。

5. （儘管如此）

   副歌最初的「儘管如此」（）這個樂句，原本是松本在以稻葉的歌唱音調作為考量加入副歌時轉調的，為了展示轉調而創作的旋律。但之後，因松本向稻葉提案「若連這個樂句也唱，你看怎樣？[原文 27]」，而成為了稻葉的主唱聲部[15]。稻葉在把歌聲加入這首歌時，重複試唱了好幾遍[14]。

6. （聲明）

   53rd單曲『』1st beat。

7. 「Queen Of The Night」為植物的「月下美人」之意。

   意識著70年代末至80年代初左右流行的聲音所製作的樂曲。根據松本留言表示「亦有在當時實時聽過，便感到很想製作帶有那種氣息的樂曲[原文 28]」[11]，猶如是「ハートも濡れるナンバー 〜stay tonight〜」（1988年發行的1st單曲『だからその手を離して』B面曲）的延長般的東西[14]。

   成為了在專輯巡演中，本作唯一的未演奏曲。

8. 「SKYROCKET」為「沖天炮」之意。

   由稻葉提案了「要不要來1首較有Happy的感覺，反覆樂節明亮的Rap之類的歌曲呢？[原文 29]」，將其受理後開始作曲，並進而完成的樂曲[14]。

9. （Rooftop）

   關於歌詞，稻葉留言表示「在從前看過的電影裡，有男孩與女孩在屋頂上喧鬧的場面，是回憶起那個而寫的[原文 30]」。順帶一提，已不記得電影的標題[14]。

   雖然吉他連複段（Guitar Riff）與電子錫塔琴的聲音重合了，但錫塔琴的聲音是隨後才附加的[15]。這首樂曲所使用的吉他是1把Gold Top（1957年製的復刻版），放大器分別使用了「Showman」「Marshall JMP」「EVH5150III」，進行了在不改變吉他的情況下更換放大器，製造出聲音差異並創作聲音[15]。

10. （懦弱的男人）

    鋼琴剪輯及混合了Slap技巧的貝斯彈奏等，獨具Funky氛圍的樂曲。亦是先創作吉他連複段的樂曲，松本回顧當時表示「強行在吉他連複段中打進了旋律[原文 31]」[15]。在樂曲間奏，收錄了來自Greg Vail的特長薩克斯風獨奏聲部。根據松本表示，在編曲初期的時間點，便有「讓Greg綿延不斷地演奏薩克斯風[原文 32]」這樣的點子[15]。Greg的錄音，據說是一口氣收錄了3、4個Take，「而後再從中挑選[原文 33]」這樣的感覺[14]。

11. （親愛的幽靈）

    在夏威夷製作的樂曲，於本專輯製作過程中第2首完成的樂曲[14]。旋律的點子本身是自從前便已存在，根據松本表示，據說是來自於存樂曲點子的錄音筆中，從「2013年元旦」所紀錄下來的數據裡發現了本曲[15][20]。吉他聲部是全以原聲吉他演奏。

12. KOEI TECMO GAMES製作動作遊戲『真・三國無雙8』主題曲。

    老式硬式搖滾風格的樂曲。前奏和起初不同，因松本在彈奏樂曲中的吉他連複段樂句時，稻葉提案了「前奏用這個更好吧？[原文 34]」而試著調換，和之前的前奏相比較引人入勝，故成為了現在的前奏[15]。

    在演唱會上成為了自「ギリギリchop」以來，導入了會把毛巾高舉過頭頂後以螺旋式揮舞。

    順帶一提，關於「Queen Of The Night」與「King Of The Street」這樣，在同一張專輯中「Queen」與「King」皆雙雙登場於曲名，稻葉表示純屬巧合，並無特別意圖[14]。

13. 戲劇性慢調曲。連松本亦將其評為「成為了一首大作[原文 35]」[11]。

    根據稻葉留言表示「在心情最差的時候，眼前廣袤天空的色彩即是本曲的起點[原文 36]」[14]。歌詞的中心思想自從前便已存在。當聽到本曲的旋律時，感到似乎與其中心思想契合而使用了[1]。

    結尾的吉他獨奏，根據松本表示，據說錄音幾乎是一次到位。雖然基於考量當初多少擬定了幾種獨奏，但在試聽自己錄下的即興演奏Take時感到鍾意，便把該Take帶入和弦製作完成[11]。

在『ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2017』2017年8月5日公演上的演唱會影像。