东京国立博物馆

1872年（明治5年）3月，日本文部省博物局在当时的汤岛圣堂大成殿（现在东京都文京区汤岛）举办了国内首次博览会。当时的宣传广告及入场券等均保存于文部省博物馆内，这也是日本“博物馆”的发端。东京国立博物馆也以这一年作为其创设年份。当时博览会主要以将在次年的1873年维也纳万国博览会出展的展品为主。会场内主要陈列有书画、古董、动植物标本等，其中以名古屋城的金鯱最引人注目。最初博览会会期预定为3月10日起的20天，但由于人气旺盛，会期一再延长，最后到4月末才结束。据估计，总入场人数达15万人次。[2]

1873年（明治6年），文部省博物馆被并入太政官正院的“博览会事务局”（1872年设置），并迁址至内山下町（现今的东京都千代田区内幸町）。同年4月15日起也举办了为期3个半月的博览会，主要展示物品为动植物、矿物等。

1875年（明治8年），“博览会事务局”再度改称“博物馆”，归内务省管辖。起初也曾改称“内务省第六局”，后于1876年又改叫“博物馆”。同年，町田久成（1838-1897）任博物馆馆长。出身于萨摩藩的町田馆长对明治时期日本的博物馆建设和文物保护做出了很大的贡献，他也被视为东京国立博物馆的首任馆长。博物馆内也立有表彰町田馆长的石碑。另外，博物馆的主管机构也于1881年改为农商务省，此后又于1886年变为宫内省。

1877年，在上野的宽永寺本坊旧址（后为东京国立博物馆所在地）举办了首届内国劝业博览会。这是基于当时日本“富国强兵、产业兴国”的国策而举行的，其中的“美术馆”是日本最早被称为美术馆的建筑物。当时的首任馆长町田久成以内山下町的博物馆过于狭小、易发生火灾等原因，申请迁移至上野公园，并于当年得到了太政官的批准。

1881年，在上野公园宽永寺旧址建成2层红砖造的本馆。设计者为英国建筑师喬賽亞·康德。该馆当年即作为第2届内国劝业博览会的展馆使用，次年3月起称为博物馆的总馆。4年前建造的美术馆则作为2号馆使用。此后，由于关东大地震的破坏，上述两馆均已不存。

1889年（明治22年），博物馆改称“帝国博物馆”，馆长为九鬼隆一。当时，在京都和奈良都设有帝国博物馆（京都馆设于1897年，奈良馆设于1895年）。当时馆内的美术部长是明治时期日本美术界的核心人物冈仓天心，此外从美国来的哲学家・美术史学家Ernest Francisco Fenollosa也被聘为美术部理事。因此博物馆在美术方面的力量得到了加强。

1900年，位于东京・京都・奈良三地的“帝国博物馆”同时改称“帝室博物馆”。这个名称一直使用至1947年（昭和22年）。同年，为了庆祝皇太子（后来的大正天皇）大婚，在上野的博物馆内开始新建美术馆，该工程于1901年开工，于7年后的1908年竣工，1909年启用。由御用宫廷建筑师片山東熊设计的美术馆成为“表庆馆”，直到21世纪仍是博物馆的主要建筑物之一。

1923年，日本发生关东大地震，当时的总馆和2号馆、3号馆均遭到严重损坏，无法使用。此后的十余年间，博物馆的展出只在表庆馆一处进行。新建总馆于1932年开工，1938年落成使用。这就是现存的东京国立博物馆总馆（重要文化财）。新建总馆落成后不久的1940年，便举办了纪念“皇紀2600年”的“正仓院御物特别展览”。这是首次将正仓院宝物（当时称“正仓院御物”）向大众公开，盛况空前，短短20天内参观人数达到40万之多。

1947年5月，在新宪法公布之日，帝室博物馆改称“国立博物馆”，改由文部省主管。此后于1952年改称东京国立博物馆。改称国立博物馆后的首任馆长是安倍能成。

1947年9月，博物馆发行馆刊《博物馆新闻》。其创刊号头版刊登了《国民与博物馆 必须重新审视古代美术品》的文章，明确了将战前的皇家博物馆转变为国民博物馆的方针。战后博物馆新建了东洋馆、法隆寺宝物馆等，并大力收藏各类文物藏品，经常举办特别展出等活动。其中最有影响的是1965年的图坦卡蒙展、1974年的蒙娜丽莎展、纪念创立100周年的1972年“东京国立博物馆收藏名品展”、创立120周年的1992年“日本与东洋的美”特别展等。

管理组织方面，随着1950年文化财保护委员会的设立，东京国立博物馆成为该委员会的附属机构。1968年，该委员会废止，改由文化厅管理博物馆。2001年，随着重组中央省厅的独立行政法人制度的实施，博物馆先后归独立行政法人国立博物馆和独立行政法人国立文化财机构（2007年起）管理。

二战后，博物馆进行了大规模的扩建。1962年（昭和37年），馆内西南侧建成“法隆寺宝物馆”，2年后面向大众开放。该馆主要收藏了1878年遭遇废佛毁释的法隆寺上贡给皇室的300余件宝物。该展馆使用30多年后被拆除，1999年由带有餐厅和资料室的新法隆寺宝物馆取代。1968年，馆内东侧建成东洋馆，收藏日本以外的亚洲地区美术品。1984年，馆内西侧的表庆馆后建成资料馆，研究人员可以在此公开使用阅览馆藏图书、史料和照片资料等。

博物馆除常年展出外，也经常举办各类主题特别展。但是举办大规模特别展览的时候就需要临时撤走常年的展品，因此博物馆决定建设一个专用于特别展览的大型新展馆。因此，总馆西侧的别馆（曾设有大讲堂）和北部仓库被拆除，改建为新展馆。1999年，新展馆平成馆投入使用，主要用于主题特别展、考古资料展示室和大礼堂。

1932年开工，1937年竣工，次年开馆。设计者为渡边仁。砖瓦屋檐带有寺院风格的破风结构，是典型的帝冠样式建筑。2001年，该展馆以“旧东京帝室博物馆本馆”的名称登录为日本重要文化财。共有25个展室，位于1楼和2楼，主要陈列日本绘画、雕刻、工艺、书法作品等。独立行政法人化以后，被称为“日本的画廊”。总馆设计室于平成18年度获得“日本设计学会作品奖”。

2008年的陈列状况如下[3]：

• 第1室～第10室（2楼）- 主题为“日本美术之源流”，主要根据时代顺序，同时穿插“佛教美术”、“茶道美术”、“武士服装”、“能剧与歌舞伎”等主题展览。第2室为“国宝室”，每次一件，轮流展示国宝。
  • 第1室「日本美术的黎明」「佛教的兴盛」
  • 第2室「国宝室」
  • 第3室「佛教美术」「宮廷美术」「禅与水墨画」
  • 第4室「茶的美术」
  • 第5・6室「武士的服装」
  • 第7室「屏风与障壁画」
  • 第8室「日常生活用品」「书画的展开」
  • 第9室「能剧与歌舞伎」
  • 第10室「浮世绘与衣装」
• 第11室～20室（1楼）- 总馆一楼按照美术作品形态进行分类，第11室至第16室分别展示了雕刻、金工、陶瓷、漆工、刀剑、民族资料（阿伊努、琉球）、历史资料等。此外，绘画和书法则在2楼的“日本美术之源流”中展出。
  • 第11室 – 雕刻（佛像等）
  • 第12室 – 雕刻与金工
  • 第13室 – 陶瓷、漆工、刀剑
  • 第14室 – 工艺（主题展示）
  • 第15室 - 民族资料（阿伊努、琉球）
  • 第16室 – 历史资料
  • 第17室 - 保存及修理
  • 第18室 - 近代美术
  • 第19室 - 近代工艺
  • 第20室 - 教育普及角“绿色的狮子”
• 特别1・2室（2层）- 入口处两侧的小型展室，进行新入藏品的展示等。
• 特别3・4室（1层）- 入口处两侧的小型展室，暂时未使用。
• 特别5室（1层）- 大楼梯后的大型展室。2008年起展示亚洲各地的佛像。贯通两层的巨大中庭也曾经是众多世界性藏品的展示厅。1974年，达芬奇的名画蒙娜丽莎在此展出，吸引了150万人以上的参观者前来。另外著名的展示包括图坦卡蒙、欧仁·德拉克罗瓦的《自由领导人民》、提香的《乌尔比诺的维纳斯》、兴福寺的“佛头”等。2007年，达芬奇的名作《受胎告知》在亚洲首次展出的地点也是该展厅。

东洋馆

该馆由谷口吉郎设计，在1968年开放。展出的美术品主要来自中国、朝鲜半岛，另外也包括东南亚、印度、埃及等。共有10个展示室。独立行政法人化以后，这里也被称为“亚洲的画廊”。

东洋馆分3层，其中2层与3层的大面积空间有许多阶梯，会给人产生共有5层建筑的视觉效果。内部有底层直达3层天花板的巨大中庭空间，其展示布置也颇为复杂。

2008年的陈列情况如下[4]:

• 第1室 - 中国・印度・健驮逻的雕刻
• 第2室 – 走廊式的狭长展室内，展示了中国・东南亚的铜鼓数点。
• 第3室 – 埃及・西亚、東南亚・南亚（波斯、美索不达米亚、叙利亚、印度、印度尼西亚、泰国、柬埔寨等地的雕刻、陶器、织染、考古遗物等）
• 第4室 - 中国考古
• 第5室 - 中国考古・工艺
• 第6・7室 – 在中庭的桥状展示空间内，展示中国的画像石。
• 第8室 - 中国的绘画・书法
• 第9・10室 – 朝鲜半岛、西域

表庆馆

1909年，为庆祝皇太子嘉仁親王（后为大正天皇）成婚而建造。设计师为宫廷建筑师片山东熊。该建筑物为日本重要文化财。展示室共有2层9室。二战后长期展出考古资料，也用于教育科普。现在该处为特别展会場。

法隆寺宝物馆

1878年，为了陈列展示法隆寺进贡皇室的300余件宝物而建造，于1964年对外开放。现在的建筑物为新建，于1999年开馆。设计师为谷口吉生（东洋馆设计者谷口吉郎之子）。

平成馆

为纪念皇太子德仁親王（浩宮）的成婚，于1999年（平成11年）启用。1层为考古资料展示室、特别企划展示室和大讲堂，2层为特别展会场。

博物馆区内还有资料馆（收藏图书、照片等资料）、旧因州池田家表門（重文）、旧十輪院宝蔵（重文）、筑前福岡藩黒田家的江户屋敷的鬼瓦、茶室等。此外，資料馆1层有小型音乐厅。

黑田纪念馆

黑田纪念馆

位于博物馆外西侧。该馆是根据西洋画家黑田清辉（1866 - 1924）的遗愿而建立的，落成于1928年，设计者为冈田信一郎。2层的黒田纪念室收藏了《湖畔》、《智・感・情》等黒田的作品。该馆长期以来归东京国立文化财研究所（后为东京文化财研究所）管辖，2007年“国立博物馆”与“文化财研究所”合并为独立行政法人国立文化财机构，黑田纪念馆也随之改由东京国立博物馆管理。其开放时间为每周三・周六的下午1点至4点（年末年初闭馆）。

柳濑庄

位于埼玉县所泽市坂之下，原为实业家兼茶道家松永安左卫门的别墅。现为日本重要文化财。1948年，松永将该处物业捐赠给东京国立博物馆。每周四对外开放。

《独立行政法人国立文化财机构法》第3条规定，该法人的设立宗旨是“设立博物馆，收集保管有形文化财（略），并供公众参观。通过对文化财（略）相关的调查研究，用以对珍贵的文物进行保存及利用”。这里明确说明国立博物馆的主要职责包括收集展示文物，并开展相关调查研究活动。

东京国立博物馆在馆长、副馆长下设营业开发部（渉外、财务等）、事业部（信息管理、教育普及、出版、特别展策划）、文化财部（展示、文化财的修复保存等）等3个部门。

特别展可由博物馆单独策划主办，也可以与其他机构合办。例如“柏林珍宝展”等介绍国外美术馆藏品的展览，“国宝兴福寺展”等展出。此外，博物馆为了广泛介绍其藏品，也经常在日本国内外举行各种巡回展出。此外，够不上特别展规模的小型主题陈列也时常举行。

在平成馆内的大讲堂内，会举行一些定期或不定期的讲座。此外，“藏品解说”在各个展示室内进行，基本上为每周一次。馆内也有志愿者对参观者进行指引说明。此外，也有针对儿童、大学生、教师等对象而开展的特别展示活动。博物馆也会时常举行一些音乐会、茶会、社区教育活动等。2007年4月，作为教育普及基地的“绿色的狮子”开放，设在总馆1层的第20室。

机关刊物《东京国立博物馆新闻》（原《国立博物馆新闻》）创刊于1947年，为对开型大小，现为隔月发行，主要介绍博物馆的展示和活动等。

研究杂志《MUSEUM》，于1951年创刊，为月刊，每期刊载馆内外的研究者的论文。

《东京国立博物馆图版目录》是根据类别收录博物馆藏品照片的目录书籍，从1960年发行《浮世绘版画編 上》以来，一直在持续刊印。

此外，博物馆也发行名品图录、纪要、藏品调查研究报告书等出版物。

佛画

• 普贤菩萨像 1幅 絹本着色 平安时代
• 虚空藏菩萨像 1幅 絹本着色 平安时代
• 千手观音像 1幅 絹本着色 平安时代
• 孔雀明王像 1幅 絹本着色 平安时代
• 十六罗汉像 16幅 絹本着色 平安时代

大和绘・绘卷

• 地獄草紙 1卷 紙本着色 平安时代
• 餓鬼草紙 1卷 紙本着色 平安时代
• 平治物語绘詞 1卷 紙本着色 镰仓时代
• 扇面法華経冊子 1帖 紙本着色 平安时代
• 一遍上人绘伝（卷第七）法眼円伊筆 1卷 絹本着色 镰仓时代

室町水墨画

• 竹斋读书图 伝・周文筆 紙本墨画淡彩 1幅 室町时代
• 秋冬山水图 雪舟筆 2幅 紙本墨画 室町时代
• 山水图（破墨山水图）雪舟筆 紙本墨画 1幅 室町时代（1495年）

近世各派

• 観楓图 狩野秀頼作 紙本着色 六曲一隻 桃山时代
• 花下遊楽图 狩野長信作 紙本着色 六曲一双（右隻の2扇を欠く）桃山时代
• 松林图 長谷川等伯 作 紙本墨画 六曲一双 桃山时代
• 楼閣山水图 池大雅 作 紙本金地着色 六曲一双 江户时代
• 檜图 伝狩野永德 作 紙本金地着色 八曲一隻 桃山时代
• 鷹見泉石像 渡辺崋山 作 絹本淡彩 1幅 江户时代（1837年）
• 納涼图 久隅守景 作 紙本淡彩 二曲一隻 江户时代

外国画

• 出山釈迦图・雪景山水图・雪景山水图 梁楷作 3幅 絹本墨画淡彩 南宋
• 紅白芙蓉图 李迪作 2幅 絹本着色 南宋（1197年）
• 瀟湘臥遊图 1卷 紙本墨画 南宋
• 禅機图断簡（寒山拾得图）因陀羅作 1幅 紙本墨画 元代

• 袈裟襷文銅鐸伝香川県出土 1箇 弥生时代
• 江田船山古墳出土品 熊本県出土 一括 古坟时代
• 埴輪武装男子立像 群馬県太田市出土 1躯 古坟时代
• 文禰麻呂墓出土品 一括 奈良时代（707年）
• 興福寺金堂鎮壇具 一括 奈良时代

• 绘画
  • 聖徳太子绘伝 秦致貞筆 10面 絹本着色 平安时代
• 书跡
  • 法隆寺献物帳 1面 奈良时代（756年）
  • 細字法華経 1卷 唐代（694年）
• 工艺品
  • 金銅灌頂幡 1具 飛鳥时代
  • 鵲尾形柄香炉1柄 飛鳥时代
  • 金銀鍍竜首水瓶 1口 飛鳥时代
  • 海磯鏡2面 唐代
  • 金銅墨床・水注・匙 1具 奈良时代または唐代
  • 黒漆七絃琴 1張 唐时代（724年）
  • 沈香木画箱1合 奈良时代
  • 竹厨子 1基 奈良时代