暮光之城：無懼的愛

史蒂芬妮·梅爾的超自然浪漫小說《暮光之城：暮色》原本是由派拉蒙影業的MTV電影於2004年4月選取的，但是後來開發的劇本與其原始資料出現很大出入[24][3][25]。2007年4月，頂峰娛樂將自身重新打造為提供全方位服務的工作室，它從派拉蒙影業獲得了改編權後，就開始重新開發電影改編工作（該公司巧合地製作了不相關的同名電影作周轉協議）[26]。該公司認為這部電影是基於梅爾小說及其續集的成功而開展特許經營的機會[15][27]。凱瑟琳·哈德威克獲聘為電影執導，而梅麗莎·羅森伯格於2007年年中被聘為編寫劇本[28]。

羅森伯格於８月底制定了劇情大綱，並於翌月跟哈德威克合作寫劇本。羅森伯格說哈德威克是個「很棒的聲音板，並有各種各樣的好主意...我會完成場景然後寄給她，然後取回她的筆記」[29]。由於2007年－2008年美國編劇協會大罷工迫在眉睫，羅森伯格必需全職工作至10月31日前完成劇本[29]。在改編小說時，她「不得不把好主意濃縮起來」。小說中的某些人物並沒有出現在劇本中，而有些人物則被組合成為其他人物[30]。「我們一直以來的都想忠於原著」，羅森伯格解釋說：「而要做的一點就是逐字逐句地改編，而更多的是要確保角色的篇章與情感之旅是相同的[31]。」哈德威克建議選用旁白來轉達貝拉的內心對話[29]—因為這部小說是從她的視角講述—在前期製作期間她還畫下了一些劇情概要圖[32]。

《暮光之城》背後的電影製作人努力創作了一部忠於原著的電影，正如他們認為將故事轉換為其他媒介時可能的那樣，製片人格雷格·莫拉迪安說：「這是非常重要的事，要區分我們正在製作另一件藝術品，這顯然它將繼續非常保留並忠於原著。但與此同時，我們有獨立的責任去拍出最好的電影[33]。」為了確保忠實的改編，梅耶一直在製作過程中密切的參與，在拍攝期間被邀請參觀佈景的設置，甚至要求在劇本和電影的粗略剪裁上做筆記[34]。在這個過程中，她說：「從一開始，（我和電影製片人之間的）交流就非常愉快，我認為這不是很典型。他們真的對我的想法感興趣[35]，還有...他們讓我陷入循環之中，他們帶著劇本讓我看著並說：『你的想法是甚麼？』他們讓我投入意見，而且我認為他們接受了我所說內容的90％，並將它直接整合到腳本之中[34]。」邁耶特別為一句對白而戰，在這本書中最著名的其中一句是關於「獅子與羔羊（the lion and the lamb）」在電影中被逐字記錄下來：「我實際上認為梅利莎（羅森伯格）的寫作方式在這部電影聽起來更好...但問題是該對白實際上是紋身在人們的身上。但是我說，『你知道，如果你把那個換掉的話，那是個潛藏的反撞情況』[34]。」梅耶甚至還受邀為電影製作「電影中不能更改的內容」清單，例如給吸血鬼的尖牙，或是殺掉小說中沒有死的角色，而電影工作室也同意跟著做[34][35]。影評人的共識是，電影製片人成功地製作了一部非常忠實於其原著的電影[36][37]，一位影評人更指出，除了少數例外，《吸血新世紀》是堅定地忠於來源而不受束縛的電影[38]。

然而，與電影改編最常見的情況一樣，電影跟原材料之間確實存在著差異。小說中的某些場景於電影中被刪減了，例如是貝拉的班級在生物室場景作血型檢查的場景。哈德威克解釋說，「好吧，這小說幾乎有500頁，你一定要做那種甜煉乳...我們在生物課已經有兩個場景：第一次他們都在那裡，然後第二次他們連接上。電影中，當你把它濃縮時，您不會希望一遍又一遍地回到相同的設置。所以那就不在那裡[39]。」小說中某些對話的設置也進行了更改，使螢幕上的場景更具「視覺動感」，例如貝拉的內心獨白指自己已愛德華是吸血鬼—這情況發生於電影中的草地上，而不是在小說中愛德華的車上[39]。電影中增加了生物學實地考察的場景，以濃縮貝拉感到沮喪的時刻，以試圖解釋愛德華如何從麵包車撞倒的危險中拯救她[33]。電影比小說中更早地介紹了邪惡的吸血鬼，羅森伯格說：「直到小說的最後四分之一，你才真正看到詹姆斯和其他壞蛋，這對於一部電影來說真的是行不通的。您需要馬上擺脫那種不祥的蝙蝠。我們需要從一開始就看到它們以及即將來臨的危險。因此，我不得不為他們創造故事，講述他們的所作所為，以使他們的角色得到一些充實[29]。」羅森伯格還結合了一些人類的高中生，其中小說中的勞倫·馬洛里（Lauren Mallory）和潔西卡·斯坦利（Jessica Stanley）成為電影中潔西卡的角色，以及「幾個不同的人類角色的彙編」成為了埃里克·約克的角色[30]。關於本書中的這些變化，有人說：「認為我們在摘錄（小說）方面做得非常明智。我們最偉大的評審史蒂芬妮·梅爾很喜歡這劇本，這告訴我，我們在保留和捨棄方面作出了所有正確的選擇。一貫地，你會失去某些觀眾迫切希望看到的點點滴滴，但實際上，我們並沒有把《暮光之城》整本書製作成電影[33]。」

當哈德維克參觀克莉絲汀·史都華的一個非正式的試鏡時，她正身處拍攝《搞事樂園》，這讓導演「深深地打動了」[3]。

哈德維克表示很難找到一個超凡脫俗的演員來飾演吸血鬼愛德華·庫倫。

然後她接到一個倫敦男生的電話，「我看了幾張照片，然後想：『我也不確定』？」

哈德維克說。「他在上一份工作被開除，失業了，還負債累累。」

他以自己的一毛錢飛往洛杉磯跟史都華一起讀劇本[40]。希洛·費爾南德茲、傑克遜·拉斯波恩、賓·班斯及羅伯·派汀森都是愛德華一角的最後四強人選[41]。

哈德維克最初不是選擇羅伯·派汀森飾演愛德華一角，但他在哈德維克的家跟史都華進行試鏡後，就被選中了[3]。「克莉絲汀說：『一定是羅伯了！』她從一開始就感到跟他來電。這種觸電的感覺，或是一見鍾情，或是不管它是甚麼。」

哈德維克告訴他，他必須承諾：「你必須意識到克莉絲汀只有17歲...她還未成年。你必須管好自己，伙計，否則你會被逮捕。我讓他在一堆聖經上發誓[40]。」

派汀森在進行試鏡前對該小說並不熟悉，但他後來閱讀了這些書[42]。梅爾甚至讓他看還未完成的《午夜陽光》手稿，那是從愛德華的角度所寫的《暮光之城》[43]。

小說粉絲對派汀森飾演愛德華一角最初的反應是負面的；瑞秋·拉菲佛（Rachelle Lefevre）指出：「每個女生都有自己的愛德華，但她們意識到不得不放手，而她們也做到了[42]。梅爾因對兩個主要角色的塑造而感到「興奮」和「欣喜若狂」[44]。」

她曾表示有興趣在製作前讓艾美莉·布朗寧及亨利·卡維爾分別試演貝拉和愛德華[45]。

彼得·費辛利原本不是飾演卡萊爾·庫倫，他說：「哈德維克喜歡我，但工作室一直在爭取另一位演員[14]」。由於未知的原因，該演員無法扮演該角色，於是費辛利被選上他的角色[14]。

選擇艾希莉·葛林來飾演艾利絲·庫倫被粉絲批評葛林比小說中角色高了7英寸（18），梅爾還指瑞秋·萊·寇克很符合她對艾利絲的想像[46]。

妮琪·利德之前曾與哈德維克合作製作過《愛不回家》，還有他們一起寫的《狗城之王》。利德評論道：「我不想說這是一個巧合，因為我們在一起工作很有默契，並且我們擁有很好的經驗。我認為我們做得很好，但聘請哈德維克為他們執導的人更可能是看過她的其他作品[47]。」

當凱蘭·魯茲對艾密特·庫倫的角色進行試鏡時，他正在非洲拍攝HBO的迷你劇集《殺戮一代》。在2007年12月製作結束時，該角色已有人選，但獲選的演員「告吹」了。魯茲隨後試鏡，然後飛往俄勒岡州，哈德維克親自選擇了他[48]。

由於哈德維克擔任該項目的導演，故瑞秋·拉菲佛(Rachelle Lefevre)對在電影中扮演的角色很感興趣：「希望在三部電影中探索潛在可能」；以及她想塑造一個吸血鬼[49]。她認為吸血鬼基本上是人類焦慮和生存問題的威脅[49]。」

克莉絲汀·瑟拉圖絲最初曾為潔西卡·斯坦利（Jessica Stanley）的角色試鏡，但在讀完小說之後，她「完全愛上了安琪拉」，並成功利用後來的機會參加了安吉拉·韋伯角色的試鏡[50]。

潔西卡·史丹利（Jessica Stanley）的角色最後由安娜·坎卓克飾演，她經過與不同演員的兩次混搭試鏡後獲得該角色[51]。

第一次進行電影的試鏡時，羅伯·派汀森於哈德維克的家中床上親吻克莉絲汀·史都華。「那張床使派汀森成為了現在的他。」里德說。

這裡也是哈德維克為伊雯·瑞秋·伍德試鏡的地方，她在床上跟妮琪·利德為電影《愛不回家》試演。當問及她的地方，哈德維克說：「MTV來了，並在我家作為一集拍攝了那張床。這是個傳說[40]。」經過一個多星期的排練[52]，主要拍攝花了44天[5]，並於2008年5月2日完成[6]。跟她的導演處女作《愛不回家》相似，哈德威克選擇廣泛使用手提攝影機來使電影具「真實感覺」[14][53]。

梅爾曾三度參觀拍攝現場，並就故事的不同方面進行了諮詢[54]；她在電影中也有一個簡短的客串[55]。

飾演吸血鬼的演員避免受陽光曝曬以保持皮膚的顏色蒼白，儘管化妝也可以達到這效果，並戴了隱形眼鏡。彼得·費辛利解釋說：「我們之所以採用金色，是因為庫倫家族的人眼睛都是金色的。然後當我們飢餓的時候，我們必須戴上黑色的...[14]」他們還跟舞蹈編舞員一起參加排練，觀察了不同的豹的形態來使身體動作更優雅[14][46][56]。

拍攝場景主要在俄勒岡州波特蘭拍攝[7]。

特技工作主要由演員來完成[57]。

在拍攝的第一周於一個芭蕾舞工作室中拍攝派汀森和吉甘戴角色的戰鬥序列，由於故事中的吸血鬼具有超乎常人的力量與速度，因此涉及大量的「吊鋼絲」[56]。

吉甘戴因此加入了綜合格鬥的戰鬥動作，並且以雞肉和蜂蜜代替鮮肉來維持身材[58]。

主角貝拉在這些事件中失去意識，並且由於這部小說是從她的角度講述，因此這些場景是電影中具說明性而且是獨特的[42]。派汀森指出，在吊鋼絲時，保持重心是很困難的，「因為你必須真正與它抗爭並讓它做它需要做的事情[42]。」瑞秋·拉菲佛（Rachelle Lefevre）發現她控制不了往前的動作，這感覺就好像沒有方向感了[42]。

除了在福克斯高中本身拍攝外，學校的場景還在卡拉瑪高中[59]（Kalama High School）及麥迪遜高中拍攝[60]。

同年8月，其他場景在俄勒岡州聖海倫斯[61]，及哈德維克在加利福尼亞州帕薩迪納進行了一些重拍工作[5][62]。

《暮光之城》原訂於2008年12月12日在美國上映，但由於《哈利波特：混血王子的背叛》改期於2009年7月上映，其後《暮光之城》改期於同年11月21日上映[8]。為了宣傳電影而發布的兩輯預告片以及額外的一些場景，作為最終預告片於10月9日發布[63][64]。

在意大利的羅馬影展期間，展示了15分鐘的《暮光之城》的電影摘錄[65]。

電影因「有些暴力和色情場面」而被美國電影協會評為PG-13的級別[66]。

《吸血新世紀》的電影配樂是由卡特·柏韋爾作曲[67][68]，其他的配樂由電影的音樂總監亞歷山德拉·帕齊瓦斯選曲[69]。在電影配樂方面曾諮詢梅爾，包括Muse及Linkin Park的歌曲，那些都是她在寫小說時聽的樂隊[70][71]。原聲配樂由大西洋唱片與Chop Shop Records共同於2008年11月4日發行[11]，推出就登上告示牌二百大專輯榜的榜首[72]。

僅2008年11月21日午夜演出，《吸血新世紀》的票房收入已超過了$700萬美元[73]。電影在Fandango整個時候的預售票房榜上排名第五，其前方包括翌年的續集、2005年的《星球大戰前傳：黑帝君臨》、2008年的《蝙蝠俠—黑夜之神》及2009年的《哈利波特：混血王子的背叛》[73]。開畫當天的票房收入為$3,570萬美元[74]。在美國和加拿大上映的第一個周末，《吸血新世紀》於3,419個影院累積了$6,960萬美元的票房，平均每個影院的收益為$20,368美元[75]。電影於美國及加拿大的總票房收入為$192,769,854美元，國際的總票房為$199,846,771美元，合計總票房為$392,616,625美元[4]。其上映周末總票房是所有女性導演的電影以來最高的，超越了1998年的《末日救未來》[76]。

《吸血新世紀》從影評人獲得褒貶不一的評價。根據《爛蕃茄網站》收集到的218個評論，該電影評分為49％，平均得分為5.41/10。該網站的關鍵共識寫道：「《吸血新世紀》在轉移到大銀幕時，已經失去了很多吸引力，它取悅其忠實的粉絲，但對門外漢卻無能為力[77]。」在《Metacritic》，基於電影評論家的37個評論，其平均得分為56分，表示「混合評論或平均評論」[78]。《紐約新聞》的評論家阿爾蒙德·懷特稱這部電影為「真正的流行經典[79]」，並讚揚哈德威克「把梅爾的小說系列轉變為勃朗特三姊妹式的願景[80]」。羅渣·伊拔在四顆星中給這部電影2.5顆星，並寫道：「我是在一個預告片上看到它的。上次我在同一個電影院看電影時，觀眾對此表示歡迎，因為這是個趕上八卦、發短訊、在個人笑話中取笑的機會。這次，觀眾全神貫注[81]」。《洛杉磯時報》的肯尼斯·圖蘭（Kenneth Turan）寫道：「《吸血新世紀》是不加掩飾的浪漫。除了故事本身固有的糊塗之外，它還旨在傳達與您一直在等待的一個特殊人物相遇的魔力。也許在畢竟幾個小時內有可能成為13歲和一個女性[82]。」《今日美國》給這部電影四分之二顆星，克勞迪婭·普伊格（Claudia Puig）寫道：「據說梅爾參與了《吸血新世紀》的製作，但她的小說遠比那無意間有趣且很快會被遺忘的電影更吸引[83]。」《娛樂週刊》把電影評為「B級」，歐文·格里伯曼（Owen Gleiberman）讚揚哈德威克的執導方向：「她把梅爾的小說重新演繹成為充滿暴風雨的天空，蕩漾的荷爾蒙，和低估視覺效果的豪雨心情作品[84]。」

電影於2009年3月21日以通過午夜發布派對的形式在北美發行電影DVD，在推出的第一天就售出了超過300萬張[85]。它於2009年4月6日在英國發布[86][87]。額外功能包括大約10至12個擴展或刪除的場景、蒙太奇和音樂特輯、幕後訪談，「製作」特輯，以及哈德維克、史都華和派汀森的訪問[88][89]。電影的藍光光碟於2009年3月21日在選定的地點發行，但已於2009年5月5日在其他零售商處更廣泛地銷售[90]。截至2012年7月，電影已售出11,242,519張，收入達$201,190,019美元[91]。

這部電影和兩部續集於2015年1月13日以三部剪輯重新發佈。

2018年10月23日，《暮光之城》發布超高清藍光光碟[92]。

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