第25號交響曲 (莫扎特)

莫扎特的G小調第25號交響曲，目录第183號，1773年10月5日於薩爾茨堡完成，只比他上一首交響曲遲2天完成。

背景

1773年是「莫扎特在交響曲風格上出現本質變化的一年」（引用H·C·羅賓斯·蘭登之言），他在這年完成數首交響曲，第25號則最能展現出風格的蛻變和獨特性。尤其是和第24號交響曲相比，不論其形式、表現內容，都有驚人的發展。[1]它和第40號交響曲一樣，都是莫扎特現存的交響曲中極少數採用小調寫成的（同時又是g小調）。學者拉爾森相信，這首交響曲是受海頓同調性的第39號交響曲所啟發。[註 1][2]

出版

Günther u. Böhme，1798年

分析

配器

結構

本樂曲共分為四個樂章。

  1. 精神抖擻的快板（Allegro con brio）
  2. 行板（Andante）
  3. 小步舞曲（Menuetto）
  4. 快板（Allegro）

其中第一樂章切分音引子後的第一主題，採用了曼海姆樂派所提倡的「曼海姆火箭」（Mannheim Rocket，或譯作「曼海姆式上昇」）技巧，即是利用分解和絃，以短時間由低音區上行到高音區，當時來說是非常前衛的寫作手法。及後，「曼海姆火箭」技巧在他的第40號交響曲第四樂章，以及貝多芬的第1號鋼琴奏鳴曲中，亦能找到。

評價
  • 阿伯特（H. Abert）指出，第25號交響曲「是《魯喬·席拉》以來，莫扎特最激烈表現的作品」。[3]
  • 阿爾弗雷德·愛因斯坦讚許此曲為「奇蹟」，認為此曲選用小調固然代表受難意義，但內容「與橄欖山或十字架的虔誠信念無任何關聯，而完全出自個人的苦惱體驗」。他並認為此曲「全部樂章都明示出新的精神」。[4]
  • H·C·羅賓斯·蘭登的研究主張，此曲「是莫扎特在音樂層面一種深度根源的力量表現，而不是其叛逆精神所引起」。[4]

大眾文化
  • 美國導演米洛斯·福曼所執導的電影《》（1984年），最開頭的音樂便是用上了本曲。

註釋
  1. 兩曲之間包括調性、主題，以及配器（罕見使用四把法國號）都十分相似。
  2. 舊版只演奏第二、第三樂章，新版則要求第一、第四樂章與大提琴齊奏。

參考資料
參照
  1. Takano 2000，第43頁
  2. Landon, H.C.R. (1976). Haydn: Chronicle and Works, Vol. 2 (Haydn at Eszterhaza, 1766-1790). Bloomington and London: Indiana University Press.
  3. Takano 2000，第44頁
  4. Takano 2000，第45頁
文獻
  • Takano, Noriko. . 由林勝儀翻译. 臺北市: 美樂出版社. 2000. ISBN 957-8442-49-1.

參見

外部連結
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