大泷咏一

大泷咏一出生于岩手县江刺郡梁川村（后来的江刺市，现在的奥州市）。他在单亲家庭长大，母亲是公立学校的老师，小学和初中时期常转学（小学从江刺转到远野，初中从远野转到釜石） 。

小学五年级的夏天，他在亲戚家听了康妮・弗朗西斯的《Lipstick On Your Collar》后，被它所震撼，从此迷上了美国流行音乐。就讀初中后，他加入了无线电俱乐部，制作了自己的收音机，并开始收听美军远东广播（ FEN ）和日本放送的节目。不久之后，他开始收集唱片，并开始分析聆听猫王、海滩男孩等音乐，加深自己的研究。

所以，他能够记到1962年夏天到1966年间所有进入排行榜的歌曲[注 1]。虽然一般只讨论他在西方音乐方面受到的影响，但在同一时期，他也喜欢听小林旭和三桥美智也等的作品。据说，他受到植木等在Crazy Cats中演唱的《スーダラ節》影响巨大。

1964年，他进入岩手县立花卷北高中学习。他独自一人住在寄宿处，但由于他把学费全部投入唱片中，一年后因未缴学费而被退学，转学到岩手县立釜石南高中（现为岩手县立釜石高中）。就在进入大学之前，他在FEN了解到披头士乐队，从那时起开始购买各种英国摇滚乐唱片。转学到釜石南高中后，他首次组建乐队。他在一支名为“Splendors”的乐队中担任鼓手。本来他想组建一支喜剧摇滚乐队，但找不到志同道合者，只好组建一支披头士式乐队。乐队中的一名成员是现任釜石市立铁历史馆馆长的佐佐木谕。

1967年，他搬到东京，在小岩的一家钢铁公司就职，但上班大约20天，仅在籍三个月后就辞职了。辞职几日前，公司在船桥健康中心举办慰问会，他清唱披头士乐队的《Girl》助兴时，上司说：“你不是应该出现在这种地方的人。” [1] 同年夏天，他结识了布谷文夫并组建了一支名为“taboo”的乐队，他担任鼓手，乐队于同年年底解散。

1968年，他进入早稻田大学第二文学部学习。 通过布谷与他成为朋友的中田佳彦[注 2]将他介绍给了细野晴臣，两人一拍即合。两人第一次见面是在大泷被邀请到细野家时。当时，细野在家中摆了The Youngbloods的《Get Together》（单曲版）来“试试他的本领”。大泷一走进房间就注意到了，说道：“哦！《Get Together》”，这给细野留下了深刻的印象。此后，大泷、中田和细野三人定期举办流行音乐研究会。 1969年，就在细野所属的乐队“April Fool”解散之前，他被邀请加入细野和松本隆正在筹組的新乐队，他接受了。

1970年，“Valentine Blue”團名更名为“Happy End”，并以同名专辑《Happy End》出道。这期间，他参加了《新宿Playmap》杂志的座谈会（日语摇滚争论）。

1971年，在Happy End活跃期间，他开始个人活动并发行了专辑《大瀧詠一》（1972年）。 Happy End解散后，他并没有转向个人活动，而是开始制作广告歌曲，这对于当时的创作歌手来说是不寻常的，并开始监制ごまのはえ、布文夫等新人。

这段时间，伊藤银次偶然听到了山下达郎在1972年发行的自制专辑《ADD SOME MUSIC TO YOUR DAY》，并将《ADD SOME MUSIC TO YOUR DAY》带到大泷家。在专辑中听到山下歌声的大泷，从专辑上列出的联系方式与山下取得了联系，并邀请他到家中。因为彼此對美国流行音乐的共通爱好，他们一拍即合。山下问他“是否可以在Happy End的解散音乐会上帮忙合唱？”於是成为山下的正式出道。这一切雖然是从伊藤银次把山下自己制作的专辑带到大泷家开始，但最终却是他与大泷的邂逅才导致山下的正式出道，所以他可以说是一手发掘出山下达郎的人。此后，他与山下的友好关系一直持续到2013年去世。

1974年9月，他成立了一个名为“Niagara Label”的私人唱片品牌，自己负责作词、作曲、编曲、制作、录音工程、母带制作、母带管理等，并与Elec Records签約。次年，即1975年，他发行了Happy End解散后首张个人专辑《NIAGARA MOON》。此外，他在关东广播电台（现为RF Radio Japan ）开始了自己担任DJ的节目“Go Go Niagara” ，在学生群体中获得了核心粉丝基础，并开始集中精力于个人活动。然而就在此时，Elec Records缩編了业务规模，造成合約被取消。

1976年，Niagara唱片被转移到日本哥伦比亚。当时的合同是他们将为大泷的录音室FUSSA 45 STUDIO提供一台当时最先进的16通道多轨录音机，作为交换，他们将在三年内制作12张专辑。他后来回忆起与哥伦比亚签订了这份合同的三年时光，说：“这三年我没有去任何地方，只是呆在录音室里。”

《NIAGARA TRIANGLE Vol.1》《GO! GO! NIAGARA》《NIAGARA CM SPECIAL Vol.1》大受欢迎[2]，但由于音樂風格以當時而言走得太過前衛，尽管与之后的作品相比完成度极高，但销量却陷入低迷。1977年的《NIAGARA CALENDAR》，甚至没有上销量排行榜。

1978年《LET'S ONDO AGAIN》发行后，与哥伦比亚的合約终止。FUSSA 45 STUDIO的设备也被出售，Niagara唱片进入休业状态。从那时起，他在唱片销售权合約生效的剩余两年内，无法发行任何个人作品。这一年他只制作了三张专辑，这是大瀧自己所設下的限制，因为原本的合约內容是要再制作一张专辑。1980年，哥伦比亚公司主导发行了《TATSURO YAMASHITA FROM NIAGARA》，这让他松了一口气。

自1979年开始，大瀧以音乐制作人身分展開活动，次年他跳槽到经常进行音樂制作工作的CBS/索尼。他与老朋友松本隆合作，开始录制后来成为集Niagara之大成的作品。在录音期间，他還為太田裕美譜寫了《告别西伯利亚铁路》（さらばシベリア鉄道），这首歌成为大泷的第一首热门单曲。

大泷的著名专辑《A LONG VACATION》于1981年3月发行。起初销量低迷，但逐渐上升，并在夏季达到排行榜第二位。这部作品获得第23届日本唱片大奖最佳专辑奖。他为同年7月发行的西城秀树专辑《ポップンガール・ヒデキ》提供了《Sports Girl》和《Lonesome City》两首曲目（松本隆作词）。 1983年前，大泷持续专注于為其他歌手寫曲與音樂制作，与松本隆搭档制作的松田圣子单曲《风起》（風立ちぬ）首次登上排行榜第一名。点头三重奏（うなずきトリオ）的单曲《点头进行曲》（うなずきマーチ）成为第一首由大泷同时作词、作曲的进榜歌曲。这段期间，大泷因為创作出许多偶像歌曲而声名鹊起，並為森进一寫出了单曲《冬季的海岸》（冬のリヴィエラ），扩大了提供歌曲的歌手类型范围，为主流歌谣曲歌手提供歌曲。

在制作1984年发行的专辑《EACH TIME》的过程中，大瀧发现自己陷入写不出歌的状态了。在自己的流行音乐史研究过程中，逐渐看不到不断发表原创作品意义所在的大泷，决定在这張专辑发行后暂停音乐制作工作。1985年6月的Happy End重聚现场演出，是他最后一次现场演出，在同年11月发行单曲《フィヨルドの少女》后他停止发行新曲，直到1997年。

他在80年代后期继续活跃，1985 年，他在小林旭的《火热的心》（熱き心に）中提供了主流流行音乐歌曲。次年，他制作了纪念他从小就喜欢的乐队Crazy Cats成立30周年的作品，作曲并编曲了他们的新歌《実年行進曲》，并编曲了重制《五万節》的《新五万節》（标记为“编编曲”）。作为创作了Crazy Cats许多歌曲的萩原哲晶的爱好者的大泷为向萩原致敬，将他的名字以“原编曲”名义记载。

自1980年代后期以来，他进行Niagara唱片公司旧唱片的翻录，担任他大受影响的前人的音源复刻“LEGENDARY REMASTER SERIES”的监修和解说词撰写者，在电台的特别节目中担任DJ。此外，他从1979年正式开始的流行音乐史研究工作，在1983年首次明确为“分母分子論”，在1991年进一步发展为“普動説”。

自1988年为小泉今日子提供《快盗Ruby》以来，他就不再作曲了，但在1994年，他加入了索尼唱片旗下的Oo Records ，担任董事和制作人。次年，应樱桃子的请求，为动画《樱桃小丸子》创作了主题曲。七年来他首次以作曲家身份回归则是为渡边满里奈提供《愉快的预感》（うれしい予感）。

1997年，他发行了时隔12年的第一首新歌《幸福的结局》（幸せな結末）。这首歌曲是富士台月9电视剧《恋爱世纪》的主题曲，大卖逾百万张。当时，他在《大泷咏一的All Night Nippon DX》（大滝詠一のオールナイトニッポンDX）中表示，自1985年以来，他已经“退休”了12年。由于他主要提供乐曲，或是进行音乐制作工作，可以说他已经以歌手的身份退休了。继《幸福的结局》之后，他还制作了市川实和子的单曲《Pop Star》。

2000年后，他重新开始翻录旧唱片并监督音源的复制。他还开始尝试重新翻录自己过去的广播节目，为自己的广播节目录制新的系列等。

2003年，他发行了六年来的第一张单曲《恋するふたり》。该曲是月9电视剧《东京爱情影院》（東京ラブ・シネマ）的主题曲，大受欢迎。此外，他在竹内玛丽亚的专辑《Longtime Favorites》中，演唱了法兰・辛那特拉和南茜・辛那特拉的二重唱《SOMETHING STUPID》。这是他最后发表的作品。

2004年底，他在自家中安装了母带处理设备，并重新开设了FUSSA 45 STUDIO录音室。从2005年开始，他开始依次发行重制的 Niagara旧唱片的30周年纪念版，作为最终的重制版。 2014年3月，最后一作《EACH TIME》的30周年纪念重制版预计发行。另外，广播节目《大泷咏一的美国流行音乐传》（大瀧詠一のアメリカン・ポップス伝）也渐入佳境，预计将在2014年春夏完结，并将焦点转向英国流行音乐传 。

2005年，隧道二人组发起新歌企划，大泷制作了由糸井重里作词的《ゆうがたフレンド (USEFUL SONG) 》，但这首歌因与最初隧道二人组所希望的感觉不符而未发行[3] 。在这首歌的制作过程中，大泷自己演唱的版本也于2005年12月12日录制，这是大泷的最后一次正式演唱录音。 [4]

2011年3月11日东日本大地震发生后，大泷通过持续通过给在家乡当地同学打电话确认安全，向受灾的同学赠送签名CD等方式表达对受灾的家乡的思念与关心。

2013年12月30日17时50分左右[5] ，他在东京西多摩郡瑞穗町的家中，与家人吃完晚饭后吃苹果时倒下，被紧急送往医院。据警视厅福生警察署，大泷的家人表示大泷“吃苹果时噎住了” [6]。急救人员赶到时，他已处于心肺停止状态，被送往医院后于晚上19时左右确认死亡，死因为夹层动脉瘤（发病部位等详细信息未在媒体上公布），享年65岁。

他突然去世的消息震惊了音乐界，佐野元春[7] 、山下达郎[8] 、大贯妙子、吉田美奈子[9] 、桑野信义等人纷纷表示哀悼[10] 。此外，大泷的长期盟友松本隆在他的推特上发表悼词，发布了以大泷的歌曲《告别西伯利亚铁路》（さらばシベリア鉄道）为灵感的悼词，称他为“十二月返北的旅人”（北へ還る十二月の旅人よ）[11]。

2014年1月4日，葬礼在东京都内举行，有约100名相关人士参加。葬礼现场播放了他未发表的自翻唱作品《若在梦中相见》（夢で逢えたら）。灵柩由Happy End成员松本隆、铃木茂和细野晴臣三人扶着。[12]另外，应众多工作人员及相关人员的期望，于3月21日举办了一场“告别会”，当天是《A LONG VACATION》的发行纪念日，也是大泷最终的专辑《EACH TIME 30th Anniversary Edition》的发行纪念日，会上为一般参加者设置了鲜花供桌。 [13] [14]

在3月21日《EACH TIME》发行之前的3月19日，开始在iTunes Store上同时上架他的过去作品，其中包括了难以获得的绝版曲目，Celia Paul演唱版本的《若在梦中相见》（夢で逢えたら）、未单独发售CD的《DEBUT》，以及在30周年重制版中被移除的《LET'S ONDO AGAIN》等珍贵音源。但是，在周年纪念CD化发行时，移除了Bonus Tracks，仅收录原始专辑中的曲目。[15]

在告别会上，他的妻子透露，他的最后一句话是“妈妈，谢谢你”（ママありがとう），之后就失去了意识，还出现了紫绀。等待急救人员到达期间，他的妻子（是一名护士）持续进行心脏按压，但他未能恢复意识，最终去世[16]。她继续说：“我想我们当天交谈了大约20分钟。现在回想起来，这些对话都成了遗言。本来，他应该在12月底听他最喜欢的落语，并在录音室整理和收拾，但去年却没有这样做。他在去世前说的“谢谢”，我想是想要我代表他向一直以来支持和关注他的所有人以及粉丝们表示感谢。借此机会，我真心地感谢大家”，她深深鞠了一躬[17]。

在大泷去世后约1年的2014年12月3日，发行了他生前向山下达郎讲述过构想的All Time Best专辑《Best Always》。其中收录了大滝秘密录制的《若在梦中相见》（夢で逢えたら）的自翻唱版本。这是时隔11年，大泷的新歌曲再次发行。此外，长期以来备受期待的《Niagara CD Book II》也在延迟后于2015年3月21日发行[18]。

自2020年10月1日起，在大泷的出生地附近的东日本旅客铁道（JR东日本）东北新干线水泽江刺站，改编版的《你是自然色》（君は天然色）被用作列车发车铃声[19][20]。

2021年3月21日，大泷在Niagara下的所有独立名义作品上架流媒体平台[21]。同年3月3日12:00，YouTube上公开了《你是自然色》（君は天然色）的MV。这是为纪念《A LONG VACATION》发行40周年制作的该曲首个MV。视频由为该专辑设计封面的永井博的插画立体呈现，由大滝的忠实粉丝、动画视频导演依田伸隆制作。

2023年10月25日发行的松田圣子精选集《Bible -milky blue-》中收录了《风立ちぬ（duet version）》。这个版本是在1981年松田录制该曲时，出于玩心的大泷将松田的歌声和自己的歌声编辑在一起，制作成的一首二重唱歌曲。这是一直未对外公开的音源，但在大泷逝世10周年之际被公开[22][23]。

他独特的幽默风格也反映在他的众多别名中。他的第一个别名是“切尔西（ちぇるしぃ）”。大泷与民谣时期的细野晴臣一起，以“细野晴臣 + α”的名义登台演唱琼尼・米歇尔的《Chelsea Morning》，观众席上的“守卫约翰·塞巴斯蒂安和民谣摇滚协会”的成员开始称他为“切尔西”。

• 大滝栄一（出道时用的艺名，是本名用常用汉字表记的形式）
• 大滝詠一（作为艺名）
• イーチ大滝（作为DJ）
• 多羅尾伴内（作为编曲家、广告音乐作曲家、钢琴家、打击乐手、鼓手、作词家、作曲家）
• ちぇるしぃ（作为编曲家）
• 笛吹銅次（作为录音工程师、母带处理工程师，从吉野金次、伊藤银次类推而来“铜次”的名字配合笛吹童子的姓所产生）
• RINKY O'HEN（作为编曲家，日语“灵机应变”的谐音）
• 多幸福（作为与电视剧相关人员的共用笔名）
• 南部半九郎（作为贝斯手，从漫画《タンクタンクロー》和美国歌手汉克・威廉斯而来）
• イーハトヴ・田五三九（作为鼓手）
• Jack Tones（作为多重录音合唱时候的一人合唱团名。名字来自日本乐团The King Tones和美国乐团Quin-tones、The Teen Queens）
  • 宿霧十軒（やどぎりじゅうけん）（男低音）
  • 我田引水（男中音）
  • ちぇるしぃ （第一男高音）
  • 金田一幸助 （第二男高音）
• 遠山“桜吹雪”金五郎（用于《お花見メレンゲ》（《NIAGARA CALENDAR》）的Vocal，名字模仿自远山金四郎）
• 国定公園（用于《名月赤坂マンション》（《NIAGARA CALENDAR》）的Vocal，名字模仿自国定忠治）
• 二宮損損（用于《座 読書》（《NIAGARA CALENDAR》）的Vocal、名字模仿自二宫尊德）
• 坂本八（用于《お正月》（《NIAGARA CALENDAR》）的Vocal、名字模仿自坂本九）
• トランク短井（用于《お正月》（《NIAGARA CALENDAR》）的Vocal、名字模仿自法兰克永井）
• 厚家羅漢（作为评论家、解说家，日语里读音意为“满不在乎”）
• 鬼野盗作（用于“Niagara俳句友会（ナイアガラ俳句友の会）”）
• 馬耳東風（作为“让我们努力拥有值得信赖的耳朵吧会（信じられる耳を持つ努力をしよう会）”会长）
• 吉川詠一
• ヤング大滝（演唱ハナ肇とクレイジーキャッツ的《実年行進曲》时的名义）
• 桶二歌八（作为《邦子のアンアン小唄》的监制）
• ニークロ大滝（《恋のナックルボール　前田幸長 Ver.》中使用的艺名）

大泷对包括诸多表演艺术在内的各个领域都有着深刻的见解，也以交友广泛而闻名。尽管他把研究音乐谱系作为毕生的工作（其成果可以在印刷品和广播中看到，如“分母分子論”和“流行音乐传”），但他并不局限于此，他的研究以广泛领域中的“关联性”为基础。

大泷对日本音乐产业产生了许多影响，例如以音乐家为主导的自有唱片公司，将制作人加入唱片Credits列表，由专业音乐家创作广告歌曲，将卡拉OK版本加入单曲唱片等，这些中的很大一部分后来成为了行业标准。

此外，大泷对日本流行音乐也产生了相当大的影响，有人指出它对山下达郎的一些作品、涩谷系音乐等产生了影响。[24]

• 僕は天使ぢゃないよ（编剧、导演：あがた森魚，1974年）

1. 这段时间相当于介于初中二年级和高中三年级之间。他经常去唱片店给人提建议，因为他比唱片店的店员更懂音乐。正因为如此，他能听遍所有他买不起的唱片。
2. 中田喜直的外甥。

1. 『総特集 大瀧詠一と大瀧詠一のナイアガラ30年史』
2. 『NIAGARA TRIANGLE Vol.1』『GO! GO! NIAGARA』についてはゴールデン・ディスクとしてコロムビアからヒット賞を受けており、『NIAGARA CM SPECIAL Vol.1』はチャート入りしている
3. . スポーツ報知. 2020-09-02 [2023-04-29]. （原始内容存档于2023-04-29）.
4. . [2022-04-29]. （原始内容存档于2023-04-29）.
5. . TBS News i （インターネット・アーカイブのキャッシュ）. 2013-12-31 [2014-01-02]. 原始内容存档于2014-01-02.
6. . 朝日新聞デジタル（インターネット・アーカイブのキャッシュ）. 2013-12-31 [2014-01-02]. （原始内容存档于2014-01-01）.
7. . 日刊スポーツ（インターネット・アーカイブのキャッシュ）. 2013-12-31 [2014-01-05]. （原始内容存档于2014年1月1日）.
8. . 山下達郎 OFFCIAL WEB SITE（インターネットアーカイブのキャッシュ）. [2014-01-05]. （原始内容存档于2014-01-01）.
9. . YOSHIDA MINAKO official web site. 2014-01-02 [2014-11-12]. （原始内容存档于2014-07-19）.
10. . ORICON STYLE. 2013-12-31 [2014-01-05]. （原始内容存档于2014-01-05）.
11. 大泷咏一於Twitter. 2014年1月3日閲覧。
12. 大泷咏一於Twitter. 2014年1月3日閲覧。
13. . 日刊スポーツ（インターネット・アーカイブのキャッシュ）. 2014-01-05 [2014-01-05]. （原始内容存档于2023-04-14）.
14. . BARKS. 2014-03-21 [2014-03-21]. （原始内容存档于2023-04-14）.
15. . BARKS. 2014-03-19 [2014-03-21]. （原始内容存档于2023-04-14）.
16. . ORICON STYLE. 2014-03-21 [2023-04-27]. （原始内容存档于2023-04-26）.
17. . 2014-12-30 [2014-12-30]. （原始内容存档于2023-04-13）.
18. . スポーツニッポン. 2014-10-14 [2014-10-14]. （原始内容存档于2014-10-20）.
19. . 奥州市公式ホームページ. 2020-09-09 [2010-10-01]. （原始内容存档于2020-09-09）.
20. . 岩手日報. 2020-10-01 [2010-10-01]. （原始内容存档于2020-10-02）.
21. Inc, Natasha. . 音楽ナタリー. [2021-03-07]. （原始内容存档于2023-05-23） （日语）.
22. . ソニーミュージック. ソニー・ミュージックエンタテインメント. [2023-10-29]. （原始内容存档于2023-09-02）.
23. . 音楽ナタリー. ナターシャ. [2023-10-29]. （原始内容存档于2023-12-17）.
24. . リアルサウンド（インターネット・アーカイブのキャッシュ）. 2014-01-01. （原始内容存档于2014-01-16）.
25. 内田樹 第20回 凱風館日乗（2013年を振り返って） - みんなのミシマガジン