蜘蛛人2

前作導演山姆·雷米回歸執導該片

在完成了2002年上映的《蜘蛛人》後，導演山姆·雷米在詹姆斯·凱提（）的幫助下馬上投入續集的開發工作[14]，雷米、陶比·麥奎爾和克莉絲汀·鄧斯特[44]都已經在《蜘蛛人》上映前就簽好了續集的合約[45]。雷米首先獨自處理續集的主題元素和故事板，然後再與故事板的繪畫者填充場景。雷米在這個階段構思出他想在電影中呈現的片段和整部片的結局，但並不包含「故事」，雷米之後會再聘請專業編劇。[46]2002年4月，索尼影視娛樂聘請《西域威龍》的編劇搭檔阿爾弗雷德·高夫與麥爾斯·米勒編寫本片的草稿[47]，兩人處理了雷米寫好的一些元素，並加入一些新的元素[46]。鄧斯特在該月向Comingsoon.net透露，續集的反派將是八爪博士和蜥蜴人[47][48]。八爪博士曾出現在大衛·柯普為《蜘蛛人》撰寫的劇本的初稿中[49]，但後來被其他編劇們刪除[50]。雖然蜥蜴人並沒有在續集中被採用，但在製作期間的確有蜥蜴人的概念圖出現[51]，而且續集有相對應的角色柯特·康納斯登場[22]。

第一集還沒上映時，索尼就已在2002年4月宣布將《蜘蛛人2》定檔於2004年5月7日在美國院線上映[52]，製片預算為2億美元[53]。2002年5月8日，《蜘蛛人》上映後創下達1.15億美元的首週末票房紀錄，續集計劃於2003年初開拍[54]。2002年6月，鄧斯特在接受《Wizard》採訪時稱，黑貓有可能會在續集中登場，並在片中成為彼得的戀人[47]。大約也在6月時，索尼找回柯普，請他撰寫一份自己的劇本，寫完後會再由高夫和米勒改寫[47]。柯普在7月11日完成第一稿[55]。柯普的劇本最終未被採用，他在2020年將部份劇本內容公諸於世[56]。柯普在為第一集編劇時就有了三部曲的想法，打算要在後兩集中分別描寫關·史黛西和哈利·奧斯朋的故事[57]。柯普希望讓關在第二集中死去，因為這樣的套路很像《星際大戰五部曲：帝國大反擊》；他也有好幾個反派想用[57]。時隔多年後，重啟電影《蜘蛛人：驚奇再起》在2012年上映，柯普有意參與其續集，藉以實現在《蜘蛛人2》中未被採用的點子，但最後覺得「都已經是過去的事了」而作罷[57]。

2002年9月，普立茲獎的得主兼《X戰警》的漫畫作家麥可·謝朋受聘重寫劇本[58]，他在接受《娛樂週刊》的採訪時稱接下這份工作彷彿是他的天命，並表示他不把消減該片的暴力程度當成必要[59]。在他編寫的草稿中，八爪博士被設定為一名愛上瑪莉珍·華生的年輕人，亦是在前作中咬傷彼得的基因突變蜘蛛的研發者。他的機械肢體會為他施打内啡肽，好緩和穿著機械肢體所帶來的疼痛。一次，他在與瑪莉珍約會時傷了兩名搶匪，嚇壞了瑪莉珍。在與蜘蛛人的打鬥中，八爪博士的觸手出了問題，即將害死他。八爪博士打算取走蜘蛛人的脊椎治癒自己，因此他與哈利·奧斯朋結盟。與此同時，哈利和《號角日報》重金懸賞蜘蛛人的人頭，導致紐約市市民轉而攻擊蜘蛛人[60]。雷米在受訪時稱，謝朋的劇本彷彿賦予了彼得靈魂[46]，而製片人艾維·亞拉則反對三角戀的設定[14]。

謝朋交出草稿後，雷米和哥哥伊凡·雷米一起再投入劇本工作。接著編劇艾爾文·薩金特加入，雷米、伊凡和薩金特三人在一個小房間裡工作了一個星期，房裡到處都是便利貼，然後薩金特開始執筆劇本。雷米和伊凡在那之後又提出了一些小點子和插科打諢，薩金特再加以改寫，漫長的編劇過程至此結束[46]。雷米認為，這部片應該要去探討彼得的個人需求和責任間的衝突，探索彼得所選的路的正反兩面，以及他要如何才能在最後決定當英雄仍會快樂[14]。漫畫《驚奇蜘蛛人》第50集「蜘蛛人不再！」（）也是該片的參考對象之一[14]。雷米最後選擇八爪博士擔任反派，原因包含他擁有有意思的外觀、物理條件與蜘蛛人合拍，而且是引人同情的角色[14]。雷米更動了與八爪博士相關的一些劇情設定，包含奧托是彼得心目中的英雄，以及彼得是想拯救喪心病狂的奧托才與他打鬥，並不是想消滅他[61]。在與《今日美國》的訪談中，雷米表示暫無打算挪用《驚奇蜘蛛人》的漫畫情節，讓梅嬸愛上八爪博士[19]。

《蜘蛛人2》一度定名為《驚奇蜘蛛人》（），取自主漫畫系列《驚奇蜘蛛人》[61]，一直到2003年4月都還持續在用這個片名[9]。

本片在前期拍攝時的取景地芝加哥迴圈

2200系列，該款車輛用於拍攝蜘蛛人與八爪博士在地鐵戰鬥的橋段

本片的主體拍攝原定於2003年1月開始，但最後延後至4月，用意是再給麥奎爾一些時間拍完《奔騰年代》[62]，以及讓劇組先做一些必要的前置作業，如挑選演員和搭景[47]。2002年11月，雷米率領劇組至芝加哥進行為期兩天的前期拍攝[14]，取景地點選在曼哈頓下城的一些街道，以及高架地鐵芝加哥迴圈[63]。劇組拍了些在紐約市不可能實現的高架鐵路場景[47]，預計用於蜘蛛人與八爪博士在地鐵上的打鬥，並且沒有使用演員[63]。他們想要呈現紐約市高架地鐵穿過高樓大廈形成的峽谷，但曼哈頓高架地鐵早在二戰前後就已停駛，所以劇組選了擁有類似景觀的芝加哥[63]。對於整個地鐵橋段，雷米表示，「困難的是，我必須對每個鏡頭的元素了解透徹。我可能會先在芝加哥拍攝一段，在紐約市拍攝一段，（……）然後到片場用藍幕或綠幕技術讓演員拍戲，（……）就好像一幅超級複雜的拼圖」[64]。

2002年11月9日和10月那個週末，劇組使用一輛芝加哥地铁棕线3200系列的旅遊租用列車在芝加哥捷運周遭拍攝外部場景，車廂上裝了許多攝影設備，可以沿途進行拍攝[63]。劇組接著在富蘭克林街（Franklin Street）取景，瓦巴什大街（Wabash Avenue）在高架鐵路底下的路段也是本片拍片地點[63]。11月14日，劇組拍攝馬迪遜／瓦巴什站和華盛頓／威爾斯站的月台場景，使用了四台工程用2400系列和S-609型平車[63]。11月15日在馬迪遜／瓦巴什站的內環月台拍片，為了符合紐約的樣貌，劇組將所有可見的芝加哥交通管理局（CTA）標誌或路線圖都改成大都會運輸署（MTA），並有許多臨時演員待在月台上充當紐約市民[63]。四輛蓝线2200系列改裝成紐約MTA地鐵的樣子[63]。為了拍攝蜘蛛人與八爪博士的對打，劇組買進了一輛2200系列地鐵，並安裝了16台攝影機以進行背景攝製[14]。

2003年2月14日，艾維·亞拉在受訪時透露本片幾乎可以肯定只會有一個反派，且有可能是八爪博士[65]。2003年2月19日，劇組正在進行前期製作時，報導稱艾佛烈·蒙利納將飾演八爪博士[12][10]。2003年3月17日，麥奎爾的發言人稱，麥奎爾因為接連拍了兩部身體負擔大的電影，背部出現輕微不適，因為電影即將於4月12日開拍，眾人都想確定麥奎爾能否負荷激烈的特技演出[62]。有消息稱因為背傷影響拍片，麥奎爾可能會被傑克·葛倫霍取代[62]。有傳言稱麥奎爾是在拍《奔騰年代》時背受傷[66]，也有報導認為他被撤換的真正原因是不久前才被披露是戒酒協會成員[7]。4月13日，據《綜藝》報導，麥奎爾差點在2003年3月10日那週被哥倫比亞影業開除。麥奎爾抱怨續集片酬不夠高的問題在2003年2月時已由經紀公司解決，然而公司認為他在談判期間拿自己的背傷問題當要脅，為了避免危害電影而邀請葛倫霍來取代他。最後麥奎爾的代理團隊出面解決問題，麥奎爾也接受檢查，證明自己的背傷不影響拍片，事情才回到正軌。[5]不過麥奎爾的發言人稱哥倫比亞公司並沒有那樣的看法和舉動[45][67]，麥奎爾也表示被開除一事並不真實，且背傷是他的老毛病，並非在拍《奔騰年代》時傷到的[7][66]。麥奎爾稱，因為續集的動作戲強度更高，加上下背痛問題，所以他有和醫生和工作室協調拍片事宜，用了三個星期確定狀況無礙[7][8]。雷米在接受SuperHeroHype.com訪問時表示，他們確實擔心麥奎爾的背傷可能導致拍攝意外，而一度聯絡葛倫霍[64]。

2003年3月27日，索尼宣布因為製作進度拖延，電影的上映日期將從2004年5月7日延後至7月2日[68][69]。2003年4月10日，丹尼爾·吉爾斯加盟飾演約翰·詹姆森[22]，是瑪莉珍的未婚夫，亦即麥奎爾的情敵[9]。4月11日時，有媒體報導前作演員迪倫·貝克將飾演獨臂科學家柯特·康納斯，在漫畫中的身分是蜥蜴人，而唐娜·墨菲加盟飾演蘿莎莉·奧克塔維斯[22]。

《蜘蛛人2》的主體拍攝於2003年4月12日在紐約市開始[53][70]，由比爾·波普負責掌鏡[71]。4月15日，有媒體拍到麥奎爾和雷米在哥倫比亞大學拍片[9]。在紐約的取景地點還有熨斗大廈，當作片中的《號角日報》總部[72]。班叔的墳墓在布魯克林的柏丘公墓拍攝[72]。彼得與瑪麗珍成長的地方在皇后區拍攝[72]。5月13日，劇組移師至洛杉磯[47]。7月11日，麥奎爾表示拍攝工作已完成約三分之二[66]。重拍作業持續到2003年12月[73]。《蜘蛛人2》總計使用了超過100個布景和取景地[14]。

用於拍攝蜘蛛人飛簷走壁視角的Spydercam

蜘蛛人在市區飛簷走壁的橋段使用了當時的高科技特效。美術指導尼爾·史畢賽克（）表示，他們在畫面中將現實中存在的建築物和電腦成像（CG）的建築相結合[72]。劇組採用名為Spydercam的攝影機，來拍攝蜘蛛人飛天遁地的視角[14]。劇組在屋頂上安置滑輪，將Spydercam掛在空中，範圍橫跨華爾街的數個街區；雖說如此，也有許多畫面是在洛杉磯拍攝，劇組事先會將現場佈置成紐約的樣子[72]。有的時候，攝影機會從高達50層樓的高度降下，並在紐約移動2,400英尺（730）之遠，或者是在洛杉磯移動3,200英尺（980）[14]。對於某些鏡頭，劇組會用每秒6幀的速度拍攝，進而在日後以更快速度重播，帶給觀眾速度感[14]。劇組拍攝前先透過數位版的城市樣貌來擬訂哪些鏡頭需要用上Spydercam，且Spydercam的移動有自動化系統控制，十分經濟[14]。在前作中，只有片尾有用上Spydercam[14]。

為了打造八爪博士的老巢，拍攝中斷了八個星期[14]。史畢賽克提出將傾頹碼頭當成基地的點子，用意在於呼應上一次實驗時爆炸的實驗室，並呈現出奧托變得多麼崩潰及喪失人性[14]。整個搭景花了15個星期建造，寬60英尺（18），長120英尺（37），高40英尺（12），佔據卡尔弗城索尼製片廠的30號片場；拍攝作業隨後繼續[14]。劇組也打造了一比四的縮小版船屋，用來拍攝基地瓦解沉沒的最終橋段[14]。雷米在受訪時，將船屋和地鐵橋段的拍攝作業並列為最富挑戰性的部分[64]。2003年年底時，有傳聞指出，劇組在聖誕節前後，在30號片場重建一個月前拆掉的八爪博士基地，不過只重建了一部份，可能是用於重拍[74]。

雖然背傷復發，但事實證明麥奎爾仍有能力拍攝特技戲[9]。他親自上場拍特技戲和吊鋼絲[9]，並十分享受拍特技戲的過程[46]。雷米與哥哥伊凡拿麥奎爾的背傷在劇本裡開了個玩笑。片中失去能力的彼得因為能力短暫恢復而喊著「回來了！回來了！」（I'm back! I'm back!），但隨即失靈，從高處重摔到地上，哀喊著「我的背！我的背！」（My back, my back!）[46]。雷米原本覺得不妥，不過伊凡不那麼顧慮，稱「對知情的人來說這是個圈内笑话，對不知道的人來說，這（台詞）本身就很有趣。」[46]當事人麥奎爾對這句台詞的安排表示贊成，不介意被笑[46]。飾演梅嬸的罗斯玛丽·哈里斯也沒有依賴特技替身演員，親自上場拍特技戲[14]。

服裝設計師詹姆斯·阿契森對片中的蜘蛛裝做了許多細微修改，雖然大致上來看與前作並無兩樣[14][75]。阿契森修改的部分包含用色更為豐富大膽、蜘蛛裝上的蜘蛛圖案放大且線條更加優雅，以及眼睛部分的鏡片縮小等等[14]。穿在蜘蛛裝底下的肌肉裝做成由多個部分組成，以求動感[14]。拍戲時，麥奎爾必須在蜘蛛裝面罩下帶著一個頭罩，此次劇組將頭罩的假顎和目鏡改良得更容易取下[14]。為了拍片，劇組共做了35件蜘蛛裝[75]。

該片的反派八爪博士。他的機械手臂由木偶師操縱

Edge FX受聘製作片中八爪博士的裝備，包含一件緊身衣、一條金屬和橡膠製的腰帶、一條橡膠製脊椎和四隻橡膠製機械手臂。機械手臂長8英尺（2.4），四隻加起來共重100英磅（45）。機械手臂的爪子部分被稱作「死亡之花」（），由四名木偶師操縱。操縱機械手臂的人員會與八爪博士的演員艾佛烈·蒙利納排練每一個橋段，以求在電影裡機械手臂跟著八爪博士的肌肉動作一起擺動時能呈現出自然的感覺[76]。在拍片現場，蒙利納為他的四隻機械手臂各自取了名字，分別為「賴瑞」（）、「哈利」（）、「摩」（）和「弗洛」（）[77]。其中「弗洛」是上方兩隻機械手臂中的右手，由一名女性人員操縱[78]，這隻手臂用來執行精密動作，如摘下眼鏡和點雪茄[79]。

Edge FX只負責八爪博士操縱機械手臂的部分，而八爪博士透過機械手臂移動的部分則是劇組透過電腦成像（CGI）技術完成的[76]。演員蒙利納先由20英尺（6.1米）高的設備支撐著拍戲，接著劇組在後期製作中透過CGI技術將機械手臂加入畫面，讓八爪博士看起來就像是用機械手臂移動一樣[76]。CGI的機械手臂是直接掃瞄實物製作而成，以求真實感。由於CGI技術比較花錢，劇組還是會優先使用實拍作法[76]。每個場景都會先用Edge FX的成品來拍，再判斷CGI是否必要[14]。在部分使用CGI的鏡頭中，劇組使用了蒙利納的虛擬替身，CGI機械手臂直接與虛擬替身結合。本片的預算比上一集多，因此特效總監史考特·史多克迪克和CG角色動畫總監安東尼·拉莫林納拉得以打造細節更豐富且行動自然的虛擬替身，讓部分鏡頭不需要由麥奎爾和蒙利納實際演出[14]。

導演雷米在受訪時表示，該片比前作更難拍的地方就是八爪博士的爪子[80]。雷米聘用香港武師林迪安擔任該片的武術指導，在蜘蛛人飛簷走壁與八爪博士打鬥的橋段中加入中國武術。雷米表示，林迪安是曾和自己合作過《終極標靶》（1993年）的香港導演吴宇森推薦的人選。[80]此外，根據雷米的說法，片中的動作美學也受臺灣導演李安的《臥虎藏龍》（2000年）影響甚深[81]。

2003年7月釋出首張蒙利納飾演八爪博士的造型[19]。2003年10月，有內部人士將預計12月發布的預告的粗剪版內容（未加入特效）透露給Ain't It Cool News編輯[90]。2003年11月底，索尼影業宣布，本片的首支院線預告將與12月17日上檔的院線片《指环王：王者归来》一起在影院放映[91]。2003年12月15日，索尼讓首支院線預告先在Yahoo網站獨家釋出[92]。協助宣傳本片的合作廠商包含、胡椒博士集團、家乐氏、Kraft Foods和Embassy Suites by Hilton等[93]。映前，該片的同名改編電子遊戲於2004年6月28日在美國首發，包含Game Boy Advance[94]、任天堂GameCube[95]、Microsoft Windows[96]、PlayStation 2[97]和Xbox[98]版本，日後也陸續登陸其他遊戲平台。

主演艾佛烈·蒙利納（飾演八爪博士）的演技廣受影評人讚譽

《蜘蛛人2》廣受好評。影評匯總網站爛蕃茄上收集的275篇專業影評文章中，有256篇給予該片「新鮮」的正面評價，「新鮮度」為93%，平均得分8.3分（滿分10分），該網站對電影的共識性評價寫道「該片是一部俐落的續集，有著有意思的反派和更加深入的情感探索，較前作更為高超」[88]，而Metacritic則基於41篇評論文章，其中37篇予以好評，無差評，4篇褒貶不一，給出平均分83（滿分100），綜合結果為「普遍良好的評價」[99]。據CinemaScore進行的調查，觀眾的平均評價於A+至F間落於「A-」[100]。

《芝加哥論壇報》的影評人馬克·卡羅（）給予本片3.5顆星（滿分4顆），稱讚這部續集一洗前作顯現出的空洞感，「在各方面都比前作更上一層樓」，並褒獎主演艾佛烈·蒙利納（飾演八爪博士）的演技[101]。《洛杉磯時報》的肯尼斯·圖藍給予《蜘蛛人2》4顆星（滿分5顆）的好評，讚譽道「八爪博士用他那四隻邪惡的機械手臂佔領了這部片」，不過他也稱電影開頭根本是再演一次前作內容，令人想睡[102]。《芝加哥太陽報》的影評人羅傑·伊伯特打出4顆星滿分[103]，並將本片列為年度最佳電影第四名[104]。伊伯特稱該片為「打從《超人》（1978年）開啟新一代超級英雄電影後，最棒的超級英雄電影」，並評論道「這部片毫不費力地將特效和人性故事結合在一塊，同時保持平行劇情持續推進」[103]。IGN的理察·喬治（）表示，「導演山姆·雷米和他的編劇團隊成功詮釋了蜘蛛人經典反派」[105]。

不過，《鄉村之聲》的影評人J·霍柏曼批評《蜘蛛人2》的前半段「淨是些無聊煩人的對白」，且該片時常中斷，「好插播雷米想出的哏」[106]。網站Salon的查爾斯·泰勒（）表示「片中彼得做出錯誤決定的橋段顯示出雷米的導演功力不佳」，且「麥奎爾的演技差強人意」，鄧斯特「看起來也因無法言喻的束縛而一副不耐煩的樣子」[107]。2013年，在蜘蛛人電影的重啟作《蜘蛛人驚奇再起2：電光之戰》中飾演哈利·奧斯朋的戴恩·德哈恩於受訪時表示，自己不是很喜歡《蜘蛛人2》[108]。

儘管日後上映的超級英雄電影數量龐大，但時至今日，《蜘蛛人2》依舊是最受喜愛的超級英雄電影之一[109][110][111][112][113][114][115]。《蜘蛛人2》獲美國電影學會（AFI）選為2004年年度十佳電影之一[116]，並入圍AFI十大類型十大佳片中的奇幻片類別[117]、AFI百年百大勵志電影[118]和AFI百年百大電影（2007年版）[119]。2008年11月，《蜘蛛人2》在帝國雜誌評選出的「有史以來最偉大的500部電影」中，名列第411名[120]。

截至下檔日，《蜘蛛人2》在美國及加拿大地區共了約3.736億美元的票房，加上來自其他地區的4.101億美元，全球票房共計7.837億美元，而其製片預算則是2億美元[3]。該片是2004年美國票房第二高的電影，僅次於動畫片《史瑞克2》[121]，但在《蜘蛛人》三部曲中，該片的票房最低[122]。除了北美以外，《蜘蛛人2》前五大的市場分別為日本（約5,958萬美元）、英國（約4,970萬美元）、法國（約4,024萬美元）、義大利（約2,445萬美元）及德國（約2,426萬美元）[123]。

該片於2004年6月30日星期三在美國首映，透過4,152家電影院進帳4,040萬美元的首映日票房，打破前作（3,940萬美元）創下的單日票房紀錄[124][125]，隔年被《星際大戰三部曲：西斯大帝的復仇》（5,000萬美元）超越[126]。《蜘蛛人2》的首日票房亦超越了《魔戒三部曲：王者再臨》（2003年）的3,450萬美元，成為當時所有電影中星期三票房最高的一部[89][127]，後被《哈利波特：鳳凰會的密令》（2007年）打破[125][128]。不只是票房，該片的上映電影院數也是當時第二多的，僅次於同年上映的《史瑞克2》的4,163家[129]。該片的首映週末（星期五至星期日）恰逢美國獨立日週末，據報導，由於不少美國民眾選擇從事其他活動，導致該片的首週末票房止於8,815萬美元，未能超越前作的1.14億[130][131]。雖然如此，該片仍登上該週末票房排行榜的第一名，並打破《MIB星際戰警2》（2002年，5,210萬美元）的美國獨立日週末票房紀錄，直到7年後的2011年才被《變形金剛3》（9,790萬美元）超越[132]。若將整個首映週（星期三至星期日）的收入統計起來，該片共進帳了超過1.5億美元的票房，超越《史瑞克2》創下的1.29億美元[133]。上映6天內，《蜘蛛人2》的總票房就已達到1.8億美元[134]，打破《黑客帝国2：重装上阵》（2003年）的紀錄1.46億美元[135]。隔週末（7月9日至11日），該片進帳4,518萬美元，蟬聯票房冠軍[136]。到了第三週的週末（7月16日至18日），該片被新片《機械公敵》擠下，排名第二[137]。上映19天內，該片已突破3億美元大關，比前作《蜘蛛人》（2002年）還快3天[138]。直到上映第八週為止，該片的週末排名都保持在前十名內[136]。《蜘蛛人2》於11月14日在美國下檔[139]。

在臺灣，該片於2004年6月30日星期三下午上映，與美國同步[127][130][140]，並恰逢暑假的開始[133]。該片上映時臺灣正好面臨敏督利颱風的侵襲，不過票房並未因此受到嚴重打擊[80][133]。首映當天，該片的臺北票房為907萬新臺幣[141]，首週票房累積下來達到6,000萬新臺幣，創下當時最高[130]。兩週內，《蜘蛛人2》臺北票房就突破了1億新臺幣[140]。截止至2004年9月下檔為止，該片的臺北票房超過1.32億新臺幣，名列年度票房排行榜第四名[142]。根據索尼影業的新聞稿，該片的全臺票房總計為2.2億新臺幣[143][144]。

上一届： 《華氏911》	2004年美國週末票房冠軍 第27週至第28週	下一届： 《機械公敵》

名為《蜘蛛人2.1》（）的加長剪輯版收錄在2007年4月17日上市的DVD和同年10月30日上市的藍光光碟中。該剪輯版包含3支新片段、1支配用片段和11支增長片段，共計8分鐘長，並收錄一段介紹該剪輯版製作過程的特別收錄《深入蜘蛛人2.1》（），以及《蜘蛛人3》（當時尚未上映）的預告。[172][173]

經過多年以後，漫威工作室開啟了新的蜘蛛人電影系列。2020年12月8日，Collider披露，舊系列的演員將會透過多元宇宙的設定再度回歸，本系列的蜘蛛人演員陶比·麥奎爾正在為回歸事宜進行討論，而女主角克莉絲汀·鄧斯特和《驚奇再起系列》的蜘蛛人演員安德魯·加菲爾德已經確定回歸[180]。本片的演員艾佛烈·蒙利納也將回歸出演奧托·奧克塔維斯／八爪博士[181]。2021年2月，麥奎爾和加菲爾德回歸的傳聞被湯姆·荷蘭否認[182][183]。蒙利納在2021年4月證實出演消息[184]，並已在8月釋出的預告片亮相[185]。《蜘蛛人：無家日》於2021年12月17日上映[186]。